2003年3月15日 星期六

Get Down News 03 MAR.

GOODS OF SOUND
Nas- God'Son-納斯-上帝之子

從1994第一張專輯Illmatic的成功, Nas已經不再是那個初生之犢的18歲小鬼,過了將近十年,現在的他已經是紐約繞舌的王者了,就像每個人在人生的路上都會遭遇挫折,找尋自我定位,Nas終於用了自己的真名Nasir Jones,不在玩角色扮演的遊戲,在錄製專輯的過程中他的母親過世,並留下遺言要他〝Never Give Up〞 Nas 含淚完成了這張對他意義重大,對樂迷來說更是經典的專輯,音樂回到old school的感覺,其中最突出的要算是新起之秀Salaam Remi製作的Get Down和 Made You Look兩曲有令人驚艷的表現。濃濃的老學校感覺是Nas不曾帶給我們過的,God's Son 裡, Nas又一次突破了自己的瓶頸。這是一張不論你是不是Nas的死忠歌迷都會令你讚賞不已的嘻哈專輯。



Littles : The Feeding

和Marley Marl,MC Shan,Roxanne Shante,Nas,Capone of CNN,Tragedy Khadafi,Mobb Deep,Nature同在Queensbridge成長的Littles,自十五歲起就在街頭討生活,活在毒品交易,幫派鬥爭之中,再多次入獄後,最後一次蹲了五年重獲自由的Littles決定他要靠音樂打出一片天,他說;他在獄中學會了珍惜自由和人生。現在的他不想依賴主流唱片公司提供的合約一步登天,只希望用自己的方式做喜歡的音樂給聽眾。The Feeding 這張採獨立發行的CD想當然爾,品質並不是頂尖的,但是DVD的所收錄的片段卻可以加回一點分數。Presidents和Black Clouch分別是用Jay-Z的Dead Presidents和A Million and One Question的曲,其他的歌除了New Day有註明是50 Cent的御用製作人Sha Money外, 其餘都不詳.推薦曲還有Hot 97. 是一首歌跟一個電台Freestyle.有Tragedy Khadafi跨刀 很飽滿的內容. You and Me也是令人動容的一首勵志歌曲,我相信,如果你喜歡QB喜歡或Mobb Deep 這張The Feeding應該也能餵飽你。





本文撰稿/參劈-iLL Mo 大計劃唱片提供



WHAT'S "G" SAY




小子不小-B2K
男孩團體就一定要充滿陽光一般的笑容嗎?男孩團體的音樂就一定只有流行一種風格嗎 ?如果你最近已經對男子偶像團體感到很厭煩,那就一定要試試看這幾個令人驚訝的小男生,4個平均17歲的小黑男生,我必須說,他們還真會唱!更多的舞蹈,更多的美聲與說唱, 更多的偶像氣息,歌詞內容更多的性感,更多新式節奏藍調的編曲,唯一少的是這幾個年輕到不行的年齡,跟這些成人式的娛樂有著一種很奇妙的衝突,這也是一種聆聽上的巧妙之處, 你明明就知道他們依然乳臭未乾,但是卻又有著一種快被那乾淨的嗓音給說服的奇怪感覺音樂與舞蹈是他們擅長的部分,那一定要提到製作人之一的P .DIDDY與R. KELLY原本就是流行Hip Hop與煽情幫派節奏藍調的各中好手,現在加在一起可是精采的很,自從R. Kelly與JAY-Z的fiesta這首歌之後,緩慢簡單的節奏之中,有著空心吉他的簡單和絃伴奏,搭配背景一直不斷出現像MC一般循環式的,並且是由麥克風發出來的提醒式字句,就一直是都會R&B的主流編曲方式,也是R. Kelly與其他歌手識別性相當高的一種唯我風格,如果你喜歡的是R.Kelly在近2年所發表的音樂,那B2k一定可以滿足你不過癮或是找不到類似歌曲的癮頭,當然也不用太擔心這一張的音樂內容會跟其他的都會音樂太像,因為P. Diddy也將Bad Boy Family那種隨時教你到舞池中央報告的party精神在專輯中發輝的真不錯,所以這不會是一個只會談情說愛的男孩團體,而是一個讓你有著所有夜生活的誘惑與真實感情的狂喜的4個男生,短短的一年,B2k緊接著推出這一張專輯...感覺上更有說服力,音樂上脫離孩子氣,是最進流行節奏藍調中相當平均而且聽不膩的好選擇歐!



ELEMENTS
SOUL IS NOT FOR SALE-靈魂無價

在許多人的觀念裡,會覺得物質上的滿足會比精神上的滿足來得重要。甚至在必要的時候,出賣靈魂也再所不惜。同時,也有許多商人開始利用這 些人這樣的心態,開始針對他們的弱點來加以利用。 說也奇怪,這些平日玩世不恭、豪邁灑脫的人,卻一個個成為有體無魂的稻草人了?? 這樣對文化的推動,真的有幫助嗎?還是大家並不在乎文化的發展,只在乎個人的利益呢? 人的行為反應出他們對文化的態度,利用這個文化而平步青雲的人,又打算為這個文化做些什麼有意義的事呢? 出賣自己的靈魂事小,造成錯誤觀念,影響文化發展可是事關重大~! 想想看會有多少人看見你們這樣做,又將會有多少人會像你們一樣投入這樣錯誤的環境中, 爭取那微薄的自尊?而到時嘻哈文化的原始精神,也將會因為這些惡性 的鬥爭而蕩然無存。 君子有所為,有所不為。甘心為五斗米折腰,卻失去了自我,變成任人操縱的魁儡, 這樣真的會長久嗎?又值得嗎?我相信不久之後,答案就會出現。 但我們都必須為我們的選擇負責。許多的歌曲淵遠流長,是因為音樂人堅持做出自己想做的音樂,想帶給人簡單的快樂 ,不向流行環境低頭。 許多的舞步流傳至今,是因為舞者們不在乎環境的阻饒,堅持跳出心中所想。 許多藝術流傳至今,是因為藝術家們想讓世人知道他的想法,冒著生命危險 去完成它。 嘻哈文化流傳至今,是因為大家重視精神的享受多過於物質,而不是單純的廣告效益。所以沒有任何一種音樂類型可以取代它,因為它充滿了靈魂。 讓人開心、歡笑、懂得享受,而不是被它控制。我想,這應該也算是證明靈魂存在的方法之一吧! 所以,希望大家都能保有自己的靈魂,不要輕易地為了一點利益就把它給出賣了。 如果真的要賣,就賣給 HIP HOP吧~! 為文化盡一己之力,雖然它不會送給你漂亮的衣服、名 牌的鞋子,但它會讓你覺得充實、滿足。 最重要的是,你將會為你所作的一切感到驕傲,成為你最美好的回憶,而不是揮之不去的夢靨。 SAVE YOUR SOUL WITH YOU ,PEACE



INFO OF MONTH
TAKE HIP HOP BACK TO THE RULE-回歸原始

本文標題取自MISSY ELLIOTT「UNDER CONSTRUCTION」專輯。相信這是 MISSY ELLIOTT目前的願望,也是許多人目前積極地想要看到的現象,當 HIP HOP音樂正紅透半邊天的同時 。有許多人都迷失了~!當許多唱片公司紛紛開始推出 HIP HOP饒舌藝人的同時,這句話點醒了許多人。在 MISSY ELLIOTT正因她的音樂走紅而有大撈一筆的機會的同時,她想到的並不是順從民意,而選擇了她所認為對的方式:一個對 HIP HOP文化有貢獻的方式-----「尋根」。她的這項做法讓許多當紅的 HIP HOP饒舌歌手感到汗顏,因為大家似乎都被利益沖昏了頭了~卻忘了自己是怎麼走進這貪婪的黑暗巷子裡的。對於MISSY本身,她感覺到自己能從一個默默無名的小饒舌歌手翻身成為世界巨星。一切都是因緣際會。所以在這張專輯中,她希望能夠盡一己之力,為現今日趨腐敗的 HIP HOP文化找一條回家的路。這張專輯,不單只是張音樂CD而已,它還象徵了希望、象徵了 HIP HOP精神、象徵了認知的重要性。從過去到現在、從現在到未來, HIP HOP可以是一個名詞、一首歌、一件衣服、一個手勢、一場活動 、一陣風潮、或是一段人生。但不論如何,都需要有人去相信它、唱它、穿它、做它、參與它、跟隨它、甚至實踐它~!如果當初沒有人堅持地去做,今天我們沒有機會聽到、看到、或知道這一切。也因為這些人的努力,造就了今日 HIP HOP的成就。而今天,如果 HIP HOP因為我們而變成一種的工具,它將失去它原來帶給人們的意義。今天,身在台灣的我們,雖然沒有正式接受到 HIP HOP文化成長過程的洗禮,但我們必需要對它有正確的認知。而這些資訊大多都可以在許多音樂專輯中得到。像我們之前所提過 MARY J. BLIGE的"NO MORE DRAMA",還有這次介紹的MISSY ELLIOTT"UNDER CONSTRUCTION"都是很好的例子。我們試著讓大家知道有許多人(或歌手)一直不斷地要把日趨嚴重的流行化拉回正軌,他們不願 HIP HOP單純成為唱片公司的斂財工具。他們希望能保有 HIP HOP原始讓人們努力的力量、以及讓人們享受歡樂的作用,而非一種流行趨勢、或是單純黑人物種下的崇拜產物。他們希望 HIP HOP精神能夠傳遞到全世界,讓大家能夠更努力、生活更開心,那麼他們的努力才不會白費。現在,台灣也有許多新興的團體開始走 HIP HOP風格路線,但到目前為止似乎還沒有看到他們為HIP HOP說什麼或做什麼。是因為他們只不過想搭上這班順風車?還是他們只不過是唱片公司、服飾品牌所培養出來的賺錢工具?我們不得而知。但我們真的希望他們能夠為自己、以及為 HIP HOP文化做點什麼,不要只是笑得燦爛、希望大家支持他們,但自己卻不支持、或不了解 HIP HOP。我們希望台灣 HIP HOP更好,也希望他們多分一點愛給 HIP HOP,多推動文化,而不是多說「我也愛你們」之類的話。讓 HIP HOP回歸原始:讓 HIP HOP回歸街頭、讓 HIP HOP回歸到簡單的滿足、讓 HIP HOP回歸創意。讓流行、不實的廣告、投機者、斂財者回到屬於他們角落。我們需要熱忱:對知識、音樂、玩樂、創作的熱忱,而不是批判、比較、購 物、自我膨脹、盲目崇拜的熱忱。不管表面的世界裡有多少流言、多少宣傳手段、多少胡說八道。事實會證明這一切、歷史會證明這一切、未來也會證明這一切。不過,這一切都需要大家一同攜手努力去證實。從有人類到現在,從ZULU NATION到MISSY ELLIOTT;從迪斯可、龐克、搖滾、到 HIP HOP ;從二手風、滑板風、到現在的HIP HOP風。歷史證明了許多事的成與敗,是因為人們做與不做、相信與不相信。而非流行所能取代的。如果我們沒有辦法將自己保持在最原始的初衷上,盲目的追求流行,我們就會隨著潮流逝去。所以,我們希望所有喜歡 HIP HOP的朋友們,不要只注重外表的穿著,精神也是很重要的。了解並尊重它的原創精神,多與其他人互動 及溝通,不要總是擺著一副「NIGGA」的架子,卻對文化一點都不了解!!地球仍然在運行著、HIP HOP這個遊戲也一直在進行著,要成為一個真正的 HIP HOP PLAYER,不是單靠一身的行頭就行的,YOU MUST GOT SOUL,AND KEEP IT REAL!讓HIP HOP重返街頭、讓人群重新回到這個圈子裡來、讓精神享受超越物質享受、讓謊言不攻自破,我們相信虛幻的夢境不可能成真,唯有築夢踏實最美,SO~LET'S TAKE HIP HOP BACK TO THE RULE~~~~~! PEACE


人物專訪



今年的一月份,在台北的西門町有一個塗鴉的展覽。在這次的展出中,赫然發現一個不同於黃皮膚的身影,這也就是這次我們要介紹的〝DABS〞。來到台灣也有一、二年的時間,他對於塗鴉有著自己獨特的執著。在聊天的過程中,透露出塗鴉在他生命中幾乎佔了二分之一,甚至全部。而這次的展覽中的作品,也有這不同於他在街上的作品。因為人們常想著,如何將街上的作品,變換到一個室內的空間,且場地也不大!他將如何去發揮呢?或許他是將部份國外的方式,以展覽的方式引導到台灣,讓在台灣可望得到訊息的同好們有一個機會來觀摩及學習。 以下就是當天訪問的內容,順便了解一個好的街頭塗鴉者所該有的條件!




Q1//對於您這次的展覽是否有什麼樣的意義,以及有要表現您的風格嗎?
A1//這個展覽對我而言有許多的意義....首先,這是我進入這個領域13年來的第一次展覽,我的作品得以呈現,因此我相當的興奮。這次的作品放在展覽場展出對我而言是有點奇怪的。眾所皆知,大部分我的創作都是出現在街頭或者是戶外,因此把我的作品掛在展覽室展出,包括作品的陳設或者與觀眾的互動 ,都是在一個比較私密的空間中,這是一個相當特別的經驗。這次的展覽的觀眾將更多元化,而不是原本就熟悉這種創作的族群。在創作的主題上,有些作者會選定特定一個或多個主題,此次的展覽在介紹我的作品,因此將會有一個全面性 的多樣主題呈現。基本上,我 的重點在表現我的街頭風格與設計理念,總之就是。同時我也使用畫布與不同的材料來創作,這與一般熟知我街頭創作的"lettering畫字"不同。這樣一來,呈現出來我的另一種創作的風格,這是在街頭塗鴉所不容易實現的層次。但這種不同的風格呈現還是擷取自街頭創作的概念 。這樣的相互影響下,使得我的創作更有趣也具原創性。這真的很棒,去實驗不同的材料與環境來表現自己的理念。






Q2//大部分的人會認為"graffiti artist塗鴉創作者"就應該出現在街頭,而不是在展覽館表現,你認為呢?
A2//這一直是個看法迥異的問題。當塗鴉出現在展覽館時,你還可以叫它做塗鴉嗎?我的想法是,當塗鴉的作品出現在陳列室或是較限制的展覽空間,我認為這就不叫塗鴉藝術了,因為這已經不是在街頭,又何以叫做是街頭藝術呢?我為藝廊所做的作品,我稱它是"塗鴉/街頭藝術發想系列" ,與真正的塗鴉是不同的。相當大的不同在於,塗鴉是經藝術自由創作運動 而來,創作力量泉源來自於都市 環境之中,擁有自發性與來自街頭的生命力,也就是圍繞在這樣的環境下才造就了這樣的街頭文化 。這正是火車塗鴉創作的源起。舉例來說,Hip hop的塗鴉於70年代末,80年代初始自火車上。在火車上創作是因為直接受到藝術運動 與地鐵動力及城市環境的影響, 而不是藝廊。而且這是完全違法的行為,有些時候作品的創作是因為反對而形成。這類的創作之所以具有原動 力是因為他們以一 種非法的行為推動藝術運動。 當創作者開使用畫布而不是表現在牆上時,縱使是好作品,但精神性 的元素就失去了,因為不再有抗爭的意味,變的受侷限也比較不具刺激性 。這是一部份人的看法。 在牆上創作與藝廊創作都是因為那一股動 力所致,但是卻是不同的。 在藝廊創作無法和在街頭創作相提並論,因為這並不符合塗鴉的精神。換句話說,這是兩種不同由街頭意象所啟發的藝術呈現。最大的不同在於,不論創作是違法或者正當的情況下,大部分的塗鴉都是非法的,而藝廊所呈現的塗鴉有哪些是非法的呢?我想說的是塗鴉藝術就是應該在街頭形成,不論是非法還是合法的,在牆上或者火車上的塗鴉才是"真正" 的塗鴉。只要是在如藝廊般的限制空間中所呈現的塗鴉就是失去了街頭塗鴉的原創精神。 因此我並沒有投入大力的精神從事藝廊的創作,但是這樣的展覽可以像人們介紹塗鴉藝術,讓大家多認識它而不是一直反對它。就如同我先前說的,這樣的展覽也可以給創作者一個機會去實驗利用不同的材料創作的呈現,這是另一種樂趣,也讓創作者 可以從熟悉的街頭抽離一下。另一點也相當重要,創作者也要賺錢供養生活所需。






Q3//您來台灣將近兩年的時間了,您覺得台灣的塗鴉環境如何呢?那加拿大呢?
A3//當我一到了台灣,我馬上就愛上了這個城市,它激發了我一些新的風格及想法,我也從傳統的刺青、書法及所有屬於亞洲文化不同風格的藝術注入到我的作品當中。我覺得我受到台灣文化影響最深的大概是廟宇及老式的中國建築物及園藝了吧!當然在城市的景色上也讓我有極深刻的印象,所以相同的也影響到了我的作品。我也很喜歡亞洲城市生活裡閃爍的霓虹燈、還有它的吵雜及擁擠,還有極未來的〝 POP風格〞,同時也受到了郊區裡山與公園自然的寧靜與美的影響。我覺得這些元素給了我相當大的畫畫動 機,我很享受這一切,也幫我建造了我在這裡所作的作品。這是我對台灣環境的感覺及以對我的影響,比起全世界其他的地方目前台灣的塗鴉環境好像是受了什麼限制一樣,台灣的街上並沒有這麼多的塗鴉作品,不過現在看來是愈來愈多好的畫家慢慢的出現了,雖然說還是極少數,我也開始注意到越來越多街上的作品了,不過都還在成長階段,在台灣的藝術家們需要多做點作品並努力建立起他們的風格。理所當然的這會花上你很多的時間去做所謂你自己的東西。我覺得在將來,台灣勢必會有很好的東西出現,只是目前都還在成長階段,畫家們應該多熟悉過去的歷史和學習藝術,這樣可以幫助他們快速成長。如果可以看到更多經中國文化影響風格的字以及結合更多中國文化所構成的graffiti,那一定很棒,因為這勢必會使在台灣的藝術家們有一個原始的界線,而不要再去拷貝像北美或歐洲那樣風格的作品。雖然說這些作品應該還是要具有相當的影響力,但總不會永遠都是對你影響最多的東西吧。目前各地塗鴉的一個很重要的問題是,人們會互相模仿彼此,所以作品看起來愈來愈相像並開始無趣且沒有進步。當然這只是我的個人意見,在這麼一個塗鴉的文化裡有這麼多的風格,也有可能說有些人總是會跟其中的某種風格有所關連的吧,但是使用中國風格只是對台灣的藝術家們的一個意見,在他們的作品裡獲得更多的影響跟結合讓它更有趣。


在加拿大或是整個北美來說塗鴉環境是相當大的而且在每個城市裡都有許多的藝術家,這之中也包含了 'bombers', 'graffiti artists', 'graffiti piecers', 'taggers'和一些街頭的'stencilers' 及'posters'等。有些時候這之中的競爭是相當激烈的。每個人都想要提升他們的作品價值及名聲,並且有一大票的畫家們開始作爭鬥為空間爭鬥。多數的塗鴉寫作家或藝術家都是團隊的一份子,如果他們不喜歡你或是你的作品,你的作品將永遠無法保留很久。甚至假如你花了兩天或更久的時間去畫了一幅十分完美的作品,有些人可能第二天就在你的作品上簽名只因他是敵對的團而他們不喜歡你。這使得塗鴉變成了一種高汰換率的藝術,意思就是說作品並不會長時間停留,這對於那些真的想要學習或是花了許多時間在巨型壁畫上做細部工作的人是相當難過的。尤其是當你自己花錢買噴漆的時候。這種破壞性 的塗鴉者並不在意你塗掉他們的簽名,因為他們根本不花錢買漆而且他們會將他們的東西蓋在你的作品上一次又一次直到你放棄為止。這使得這種情形令其他的塗鴉家覺得同情而且灰心。最好的方法是在這個城市獲得尊敬並且有名聲。因為這樣就不會有人碰你的作品,因為你是居“上位“的,最好的是在城市裡或任何地方獲得名聲與其他塗鴉作家的尊重,如果你想要你的作品在街上留久一點而那裡剛好又有一些不喜歡塗鴉的人或是喜歡蓋你的作品的人的話,那是很重要的。有一些敵對的團體將他們的名聲建立於在那些名人的塗鴉上簽名,這很容易導致身體上的衝突,這並不是好事。這種情形應該是只在台灣以外的地方,因為台灣有許多的空間可以做作畫,可以建立個人的風格,而且現在台灣還沒有許多的畫家。希望這種情形在台灣可以一直下去,尊重別人的作品。競爭在某些地方來說是塗鴉的其中一環,雖然說這是較消極的一面,不過這會是你進步快速的動機。



※由於在訪問的過程中DABS,有著相當的感觸,所以我們將本次的專訪分為上下兩集。不便之處敬請見諒!










"STYLE WARS系列報導"

CORS 1 & MANSON個人專訪 本次的STYLE WARS活動 我們邀請了Freestyle session的創辦人〝CORS 1〞來台灣,而CORS 1也帶了在美國知名的舞者來,與台灣的B-BOY進行交流。有來參與的朋友們,應該都知道當天的盛況。在party時這些知名的舞者與台下的參賽者有著密切的互動 ,如MANSON、KAREEM以及IRO MONKEY,都有著驚人的演出,讓台灣的舞者有著深刻的映像。 而為什麼他們會有如此精讚的表現,或許在以下的訪談中,各位能從中找尋到其中的所以然!也由於本次的訪問篇幅過大,我們將分為兩次為各位報導。不便處敬請原諒!而本次的活動 將會於MTV的PARTY ZONE中播出。以下就是當時的訪問內容:

Q:“Free style session”能否以簡單方式介紹這個團體?
A:我叫做CROS,加州free style session代表

Q:就這樣嗎?我們想多瞭解一點,因為free style在台灣或許有些朋友並不是很了解。
A:這是個個比賽包括四個元素(指free style session的活動 )每年舉辦一次。內容包括了嘻哈的四種元素,包括饒舌、dj、街舞與塗鴉,全部放在同一個場地,讓大家一起參與這項文化。
Q:所以所有東西都同時在同個場地,那麼台灣有沒有可能舉辦這樣的活動 ?
A:當然有可能,當然,這一次我們看到許多台灣的街舞高手。
Q:就台灣的b-boy,你有什麼看法呢?
A:我覺得這正在慢慢成長,大家都相當有潛力,當然還需要許多練習。有些人在開課,大家學得很快,所以我想很快大家就能更好,讓他不僅是運動 。
Q:在你的定義中,b-boy代表什麼意思?
A:就是跟著節奏及音樂舞動的人們。
Q:剛開始你在推廣美國嘻哈文化時,有遇到什麼困難嗎?
A:其實不會,大都是口耳相傳,假若有興趣及真正喜歡的人就會出現的
Q:如果是有名的人吸引很多人呢?
A:我其實不太在乎,如果較不知名的人表演,真正死忠樂迷會出現,這是我比較在乎的,就是那些死忠的人。
Q:這次你來台灣,看到一些dj及饒舌演出,你覺得如果我們要在台灣推廣嘻哈文化,該做些什麼呢?
A:開始時規模不用太大,推廣嘻哈的知識,腳踏實地的去做,就會流傳開來,越努力的去做,就會流傳的越廣。如果你一開始就做得很大,那可能知識會不足,所以一開始規模要小一點。
Q:在你的經驗中,如果有人不尊重你所代表的文化,你會怎麼做呢?
A:我不理他,就不去管他。 接下來請MANSON自我介紹;我是MANSON我來自聖地牙哥,你代表那個團體?我是RYTHMBUGZ boy's crew的一員,接觸街舞已經六年了,接著認識了KAREEM,然後是CROS我們一拍即合,就混在一起,玩得很開心並一起跳跳舞,一起出去獻我們的技巧,展現給大家看我們的本事。我們不在意輸贏,開心就好,展現個人特質,讓大家看看我們的獨創性 !
Q:你在街舞上的啟蒙老師是誰?
A:有許多我尊敬的前輩,許多玩街舞的人都在看著。我喜歡具有原創性 的人,像是Rocksteady crew,那些原創的東西,要歸功於他們,絕不能忘記他們,如果你不瞭解他們,請先去瞭解歷史在你開始耍街舞特技之前,要先瞭解嘻哈的歷史,瞭解多一點之後,才能比較清楚。那些前輩們的原創性 在哪裡。
Q:所以這一次在台灣有個STYLE WARS的活動,你們讓台北的b-boy們好好秀了一段,你對他們有什麼看法?
A:我覺得他們學得很快,當我們開始跳舞時,大家都只會風車,頭轉等等,沒什麼特別的。現在大家都會肘部鼎立,頭頂倒立各種花招。我們開始時比較簡單一點,所以他們看了這種活動 的錄影帶時,可以模仿學習,可以馬上做一些很難的動 作。,因為已經有人做出來了,也因為學起來比較簡單。當我們開始跳舞時,還沒有這些花招。所以他們如果現在開始時,學起來會很快,因為前人已經鋪好路了,所以只要跳進來,就可以學得很快。全世界的人都學得很快。因為基礎已經有人打好了,每次有這樣的活動 錄影帶問世,就是全世界學習的基礎,對現在的人來說較容易有時經常看到別人跳舞,會想:哇這花了我好幾年才做到,他們學的真快。
Q:除了跳舞你還喜歡做什麼?
A:我喜歡各種事情,像是饒舌
Q:真的嗎?太驚人了
A:對啊,我還喜歡DJ,玩一些噴漆塗鴉,也去舞廳跟女孩跳舞,很普通的活動 沒什麼了不起,聽一些嘻哈音樂,不僅是跳舞而已,因為很多跳舞的孩子,他們不懂嘻哈,他們只會亂舞,但一定要瞭解整個文化才能更進步,而不是一無所知,一定要尊敬所有的嘻哈基本元素,不僅是其中一項,不是只有饒舌或是塗鴉或是街舞,一定要全盤接受。
Q:所以嘻哈對你的人生有何意義?
A:現在是我人生的全部,我相當的熱中於此,我還年輕,這是我看世界的方式,盡情享樂,就是跳舞,大家都喜歡跳舞,看到街舞的時候,雖然不知道那是怎麼一回事,但你知道那是一種比賽,比美式足球或棒球競爭更激烈,這很難以解釋,你不需要任何東西,連收音機都不用,只要有個開放的空間,就可以開始起舞。所以現在我全力投入其中,趁我年輕的時候,當然等你老一點的時候,你不可能跳一輩子街舞。但現在我還年輕,我要盡情享受街舞和嘻哈文化。
Q:你覺得台灣有什麼有趣的地方嗎?
A:文化很不同,摩托車很有趣,這裡真的很不同。因為在美國,所有東西都是分散各地的,而在這個小島上,在這個城市裡,樓房櫛比鱗次,街角有許多摩托車,這裡的生活步調更快。美國人比較輕鬆悠閒!

......待續






















GET DOWN校園活動計畫
各位親愛的讀者:你是在校學生嗎?你喜歡GET DOWN NEWS 介紹的內容嗎?你希望有機會更進一步了解HIP HOP文化所傳遞的是什麼 嗎?你希望能一次把所有對HIP HOP文化的疑問問個徹底嗎?各位GET DOWN NEWS 的校園代表:想為你的學校社團、同學辦些知識性的活動 嗎?請與我們連絡!!隨著新學期的開始,我們也將繼續與各級學校、社團共同舉辦各式的HIP HOP文化研討活動,希望能用面對面的方式,盡量為您解答所有的問題。讓大家更了解HIP HOP文化所傳達的生活風格與生活方式,並且希望能夠因此導正台灣因誤解而導致日漸偏差的觀念。在這之前,我們已經與幾所學校社團舉辦過相關的活動 ,相關資訊查詢請洽DOOBIEST.X.NET.TW網站查詢GET DOWN NEWS相關報導。所以,請寫信或傳真給我們,並與我們一同討論你希望的方式、方向、時間....等細節。 希望經過這樣的方式能對台灣的HIP HOP文化有所幫助~~(連絡方式//E-MAIL:db1221@ms61.hinet.net / FAX:02-2375-2759)

GET DOWN徵稿啟示
你是HIP HOP文化的支持者嗎?你手上有關於HIP HOP文化的文獻資料嗎?或是你對於 HIP HOP文化近幾年在台灣的發展有什麼樣的感想?也許你有話想對所有的 HIP HOP同好說,或你曾經參加過好玩的、有意義的 HIP HOP相關活動 。我們希望您能夠投稿給我們,無論是文章或是圖片,希望 GET DOWN NEWS可以成為大家交流的窗口,也可以讓大家知道哪裡發生了哪些事。讓彼此不再陌生,也希望不論你身再哪裡,如果再你周遭有相關的活動 訊息或問題,都可以讓我們知道。希望大家一齊經營這個環境,畢竟,它是屬於大家的!! (連絡方式//E-MAIL:db1221@ms61.hinet.net / FAX:02-2375-2759)GET DOWN 編輯部收。

QUESTION & ANSWER問題與解答
其實這個單元從我們創刊的時候就已經有了,但是我們一直沒有接到太多的問題(希望真的都沒問題),我們覺得問題應該會不斷地由即將開始接觸這類訊息的朋友們身上發出來,所以我們不會將這個單元刪除掉,反而會靜靜地等待需要幫助的朋友出現。所以,如果您對 HIP HOP有任何的疑問,無論是文化、音樂、舞蹈、說唱、塗鴉、或其他方面有問題,請與我們連絡,讓我們能夠為您服務及解答。謝謝~!(連絡方式//E-MAIL:db1221@ms61.hinet.net / FAX:02-2375-2759)GET DOWN 編輯部收。