2003年3月15日 星期六

Get Down News 03 MAR.

GOODS OF SOUND
Nas- God'Son-納斯-上帝之子

從1994第一張專輯Illmatic的成功, Nas已經不再是那個初生之犢的18歲小鬼,過了將近十年,現在的他已經是紐約繞舌的王者了,就像每個人在人生的路上都會遭遇挫折,找尋自我定位,Nas終於用了自己的真名Nasir Jones,不在玩角色扮演的遊戲,在錄製專輯的過程中他的母親過世,並留下遺言要他〝Never Give Up〞 Nas 含淚完成了這張對他意義重大,對樂迷來說更是經典的專輯,音樂回到old school的感覺,其中最突出的要算是新起之秀Salaam Remi製作的Get Down和 Made You Look兩曲有令人驚艷的表現。濃濃的老學校感覺是Nas不曾帶給我們過的,God's Son 裡, Nas又一次突破了自己的瓶頸。這是一張不論你是不是Nas的死忠歌迷都會令你讚賞不已的嘻哈專輯。



Littles : The Feeding

和Marley Marl,MC Shan,Roxanne Shante,Nas,Capone of CNN,Tragedy Khadafi,Mobb Deep,Nature同在Queensbridge成長的Littles,自十五歲起就在街頭討生活,活在毒品交易,幫派鬥爭之中,再多次入獄後,最後一次蹲了五年重獲自由的Littles決定他要靠音樂打出一片天,他說;他在獄中學會了珍惜自由和人生。現在的他不想依賴主流唱片公司提供的合約一步登天,只希望用自己的方式做喜歡的音樂給聽眾。The Feeding 這張採獨立發行的CD想當然爾,品質並不是頂尖的,但是DVD的所收錄的片段卻可以加回一點分數。Presidents和Black Clouch分別是用Jay-Z的Dead Presidents和A Million and One Question的曲,其他的歌除了New Day有註明是50 Cent的御用製作人Sha Money外, 其餘都不詳.推薦曲還有Hot 97. 是一首歌跟一個電台Freestyle.有Tragedy Khadafi跨刀 很飽滿的內容. You and Me也是令人動容的一首勵志歌曲,我相信,如果你喜歡QB喜歡或Mobb Deep 這張The Feeding應該也能餵飽你。





本文撰稿/參劈-iLL Mo 大計劃唱片提供



WHAT'S "G" SAY




小子不小-B2K
男孩團體就一定要充滿陽光一般的笑容嗎?男孩團體的音樂就一定只有流行一種風格嗎 ?如果你最近已經對男子偶像團體感到很厭煩,那就一定要試試看這幾個令人驚訝的小男生,4個平均17歲的小黑男生,我必須說,他們還真會唱!更多的舞蹈,更多的美聲與說唱, 更多的偶像氣息,歌詞內容更多的性感,更多新式節奏藍調的編曲,唯一少的是這幾個年輕到不行的年齡,跟這些成人式的娛樂有著一種很奇妙的衝突,這也是一種聆聽上的巧妙之處, 你明明就知道他們依然乳臭未乾,但是卻又有著一種快被那乾淨的嗓音給說服的奇怪感覺音樂與舞蹈是他們擅長的部分,那一定要提到製作人之一的P .DIDDY與R. KELLY原本就是流行Hip Hop與煽情幫派節奏藍調的各中好手,現在加在一起可是精采的很,自從R. Kelly與JAY-Z的fiesta這首歌之後,緩慢簡單的節奏之中,有著空心吉他的簡單和絃伴奏,搭配背景一直不斷出現像MC一般循環式的,並且是由麥克風發出來的提醒式字句,就一直是都會R&B的主流編曲方式,也是R. Kelly與其他歌手識別性相當高的一種唯我風格,如果你喜歡的是R.Kelly在近2年所發表的音樂,那B2k一定可以滿足你不過癮或是找不到類似歌曲的癮頭,當然也不用太擔心這一張的音樂內容會跟其他的都會音樂太像,因為P. Diddy也將Bad Boy Family那種隨時教你到舞池中央報告的party精神在專輯中發輝的真不錯,所以這不會是一個只會談情說愛的男孩團體,而是一個讓你有著所有夜生活的誘惑與真實感情的狂喜的4個男生,短短的一年,B2k緊接著推出這一張專輯...感覺上更有說服力,音樂上脫離孩子氣,是最進流行節奏藍調中相當平均而且聽不膩的好選擇歐!



ELEMENTS
SOUL IS NOT FOR SALE-靈魂無價

在許多人的觀念裡,會覺得物質上的滿足會比精神上的滿足來得重要。甚至在必要的時候,出賣靈魂也再所不惜。同時,也有許多商人開始利用這 些人這樣的心態,開始針對他們的弱點來加以利用。 說也奇怪,這些平日玩世不恭、豪邁灑脫的人,卻一個個成為有體無魂的稻草人了?? 這樣對文化的推動,真的有幫助嗎?還是大家並不在乎文化的發展,只在乎個人的利益呢? 人的行為反應出他們對文化的態度,利用這個文化而平步青雲的人,又打算為這個文化做些什麼有意義的事呢? 出賣自己的靈魂事小,造成錯誤觀念,影響文化發展可是事關重大~! 想想看會有多少人看見你們這樣做,又將會有多少人會像你們一樣投入這樣錯誤的環境中, 爭取那微薄的自尊?而到時嘻哈文化的原始精神,也將會因為這些惡性 的鬥爭而蕩然無存。 君子有所為,有所不為。甘心為五斗米折腰,卻失去了自我,變成任人操縱的魁儡, 這樣真的會長久嗎?又值得嗎?我相信不久之後,答案就會出現。 但我們都必須為我們的選擇負責。許多的歌曲淵遠流長,是因為音樂人堅持做出自己想做的音樂,想帶給人簡單的快樂 ,不向流行環境低頭。 許多的舞步流傳至今,是因為舞者們不在乎環境的阻饒,堅持跳出心中所想。 許多藝術流傳至今,是因為藝術家們想讓世人知道他的想法,冒著生命危險 去完成它。 嘻哈文化流傳至今,是因為大家重視精神的享受多過於物質,而不是單純的廣告效益。所以沒有任何一種音樂類型可以取代它,因為它充滿了靈魂。 讓人開心、歡笑、懂得享受,而不是被它控制。我想,這應該也算是證明靈魂存在的方法之一吧! 所以,希望大家都能保有自己的靈魂,不要輕易地為了一點利益就把它給出賣了。 如果真的要賣,就賣給 HIP HOP吧~! 為文化盡一己之力,雖然它不會送給你漂亮的衣服、名 牌的鞋子,但它會讓你覺得充實、滿足。 最重要的是,你將會為你所作的一切感到驕傲,成為你最美好的回憶,而不是揮之不去的夢靨。 SAVE YOUR SOUL WITH YOU ,PEACE



INFO OF MONTH
TAKE HIP HOP BACK TO THE RULE-回歸原始

本文標題取自MISSY ELLIOTT「UNDER CONSTRUCTION」專輯。相信這是 MISSY ELLIOTT目前的願望,也是許多人目前積極地想要看到的現象,當 HIP HOP音樂正紅透半邊天的同時 。有許多人都迷失了~!當許多唱片公司紛紛開始推出 HIP HOP饒舌藝人的同時,這句話點醒了許多人。在 MISSY ELLIOTT正因她的音樂走紅而有大撈一筆的機會的同時,她想到的並不是順從民意,而選擇了她所認為對的方式:一個對 HIP HOP文化有貢獻的方式-----「尋根」。她的這項做法讓許多當紅的 HIP HOP饒舌歌手感到汗顏,因為大家似乎都被利益沖昏了頭了~卻忘了自己是怎麼走進這貪婪的黑暗巷子裡的。對於MISSY本身,她感覺到自己能從一個默默無名的小饒舌歌手翻身成為世界巨星。一切都是因緣際會。所以在這張專輯中,她希望能夠盡一己之力,為現今日趨腐敗的 HIP HOP文化找一條回家的路。這張專輯,不單只是張音樂CD而已,它還象徵了希望、象徵了 HIP HOP精神、象徵了認知的重要性。從過去到現在、從現在到未來, HIP HOP可以是一個名詞、一首歌、一件衣服、一個手勢、一場活動 、一陣風潮、或是一段人生。但不論如何,都需要有人去相信它、唱它、穿它、做它、參與它、跟隨它、甚至實踐它~!如果當初沒有人堅持地去做,今天我們沒有機會聽到、看到、或知道這一切。也因為這些人的努力,造就了今日 HIP HOP的成就。而今天,如果 HIP HOP因為我們而變成一種的工具,它將失去它原來帶給人們的意義。今天,身在台灣的我們,雖然沒有正式接受到 HIP HOP文化成長過程的洗禮,但我們必需要對它有正確的認知。而這些資訊大多都可以在許多音樂專輯中得到。像我們之前所提過 MARY J. BLIGE的"NO MORE DRAMA",還有這次介紹的MISSY ELLIOTT"UNDER CONSTRUCTION"都是很好的例子。我們試著讓大家知道有許多人(或歌手)一直不斷地要把日趨嚴重的流行化拉回正軌,他們不願 HIP HOP單純成為唱片公司的斂財工具。他們希望能保有 HIP HOP原始讓人們努力的力量、以及讓人們享受歡樂的作用,而非一種流行趨勢、或是單純黑人物種下的崇拜產物。他們希望 HIP HOP精神能夠傳遞到全世界,讓大家能夠更努力、生活更開心,那麼他們的努力才不會白費。現在,台灣也有許多新興的團體開始走 HIP HOP風格路線,但到目前為止似乎還沒有看到他們為HIP HOP說什麼或做什麼。是因為他們只不過想搭上這班順風車?還是他們只不過是唱片公司、服飾品牌所培養出來的賺錢工具?我們不得而知。但我們真的希望他們能夠為自己、以及為 HIP HOP文化做點什麼,不要只是笑得燦爛、希望大家支持他們,但自己卻不支持、或不了解 HIP HOP。我們希望台灣 HIP HOP更好,也希望他們多分一點愛給 HIP HOP,多推動文化,而不是多說「我也愛你們」之類的話。讓 HIP HOP回歸原始:讓 HIP HOP回歸街頭、讓 HIP HOP回歸到簡單的滿足、讓 HIP HOP回歸創意。讓流行、不實的廣告、投機者、斂財者回到屬於他們角落。我們需要熱忱:對知識、音樂、玩樂、創作的熱忱,而不是批判、比較、購 物、自我膨脹、盲目崇拜的熱忱。不管表面的世界裡有多少流言、多少宣傳手段、多少胡說八道。事實會證明這一切、歷史會證明這一切、未來也會證明這一切。不過,這一切都需要大家一同攜手努力去證實。從有人類到現在,從ZULU NATION到MISSY ELLIOTT;從迪斯可、龐克、搖滾、到 HIP HOP ;從二手風、滑板風、到現在的HIP HOP風。歷史證明了許多事的成與敗,是因為人們做與不做、相信與不相信。而非流行所能取代的。如果我們沒有辦法將自己保持在最原始的初衷上,盲目的追求流行,我們就會隨著潮流逝去。所以,我們希望所有喜歡 HIP HOP的朋友們,不要只注重外表的穿著,精神也是很重要的。了解並尊重它的原創精神,多與其他人互動 及溝通,不要總是擺著一副「NIGGA」的架子,卻對文化一點都不了解!!地球仍然在運行著、HIP HOP這個遊戲也一直在進行著,要成為一個真正的 HIP HOP PLAYER,不是單靠一身的行頭就行的,YOU MUST GOT SOUL,AND KEEP IT REAL!讓HIP HOP重返街頭、讓人群重新回到這個圈子裡來、讓精神享受超越物質享受、讓謊言不攻自破,我們相信虛幻的夢境不可能成真,唯有築夢踏實最美,SO~LET'S TAKE HIP HOP BACK TO THE RULE~~~~~! PEACE


人物專訪



今年的一月份,在台北的西門町有一個塗鴉的展覽。在這次的展出中,赫然發現一個不同於黃皮膚的身影,這也就是這次我們要介紹的〝DABS〞。來到台灣也有一、二年的時間,他對於塗鴉有著自己獨特的執著。在聊天的過程中,透露出塗鴉在他生命中幾乎佔了二分之一,甚至全部。而這次的展覽中的作品,也有這不同於他在街上的作品。因為人們常想著,如何將街上的作品,變換到一個室內的空間,且場地也不大!他將如何去發揮呢?或許他是將部份國外的方式,以展覽的方式引導到台灣,讓在台灣可望得到訊息的同好們有一個機會來觀摩及學習。 以下就是當天訪問的內容,順便了解一個好的街頭塗鴉者所該有的條件!




Q1//對於您這次的展覽是否有什麼樣的意義,以及有要表現您的風格嗎?
A1//這個展覽對我而言有許多的意義....首先,這是我進入這個領域13年來的第一次展覽,我的作品得以呈現,因此我相當的興奮。這次的作品放在展覽場展出對我而言是有點奇怪的。眾所皆知,大部分我的創作都是出現在街頭或者是戶外,因此把我的作品掛在展覽室展出,包括作品的陳設或者與觀眾的互動 ,都是在一個比較私密的空間中,這是一個相當特別的經驗。這次的展覽的觀眾將更多元化,而不是原本就熟悉這種創作的族群。在創作的主題上,有些作者會選定特定一個或多個主題,此次的展覽在介紹我的作品,因此將會有一個全面性 的多樣主題呈現。基本上,我 的重點在表現我的街頭風格與設計理念,總之就是。同時我也使用畫布與不同的材料來創作,這與一般熟知我街頭創作的"lettering畫字"不同。這樣一來,呈現出來我的另一種創作的風格,這是在街頭塗鴉所不容易實現的層次。但這種不同的風格呈現還是擷取自街頭創作的概念 。這樣的相互影響下,使得我的創作更有趣也具原創性。這真的很棒,去實驗不同的材料與環境來表現自己的理念。






Q2//大部分的人會認為"graffiti artist塗鴉創作者"就應該出現在街頭,而不是在展覽館表現,你認為呢?
A2//這一直是個看法迥異的問題。當塗鴉出現在展覽館時,你還可以叫它做塗鴉嗎?我的想法是,當塗鴉的作品出現在陳列室或是較限制的展覽空間,我認為這就不叫塗鴉藝術了,因為這已經不是在街頭,又何以叫做是街頭藝術呢?我為藝廊所做的作品,我稱它是"塗鴉/街頭藝術發想系列" ,與真正的塗鴉是不同的。相當大的不同在於,塗鴉是經藝術自由創作運動 而來,創作力量泉源來自於都市 環境之中,擁有自發性與來自街頭的生命力,也就是圍繞在這樣的環境下才造就了這樣的街頭文化 。這正是火車塗鴉創作的源起。舉例來說,Hip hop的塗鴉於70年代末,80年代初始自火車上。在火車上創作是因為直接受到藝術運動 與地鐵動力及城市環境的影響, 而不是藝廊。而且這是完全違法的行為,有些時候作品的創作是因為反對而形成。這類的創作之所以具有原動 力是因為他們以一 種非法的行為推動藝術運動。 當創作者開使用畫布而不是表現在牆上時,縱使是好作品,但精神性 的元素就失去了,因為不再有抗爭的意味,變的受侷限也比較不具刺激性 。這是一部份人的看法。 在牆上創作與藝廊創作都是因為那一股動 力所致,但是卻是不同的。 在藝廊創作無法和在街頭創作相提並論,因為這並不符合塗鴉的精神。換句話說,這是兩種不同由街頭意象所啟發的藝術呈現。最大的不同在於,不論創作是違法或者正當的情況下,大部分的塗鴉都是非法的,而藝廊所呈現的塗鴉有哪些是非法的呢?我想說的是塗鴉藝術就是應該在街頭形成,不論是非法還是合法的,在牆上或者火車上的塗鴉才是"真正" 的塗鴉。只要是在如藝廊般的限制空間中所呈現的塗鴉就是失去了街頭塗鴉的原創精神。 因此我並沒有投入大力的精神從事藝廊的創作,但是這樣的展覽可以像人們介紹塗鴉藝術,讓大家多認識它而不是一直反對它。就如同我先前說的,這樣的展覽也可以給創作者一個機會去實驗利用不同的材料創作的呈現,這是另一種樂趣,也讓創作者 可以從熟悉的街頭抽離一下。另一點也相當重要,創作者也要賺錢供養生活所需。






Q3//您來台灣將近兩年的時間了,您覺得台灣的塗鴉環境如何呢?那加拿大呢?
A3//當我一到了台灣,我馬上就愛上了這個城市,它激發了我一些新的風格及想法,我也從傳統的刺青、書法及所有屬於亞洲文化不同風格的藝術注入到我的作品當中。我覺得我受到台灣文化影響最深的大概是廟宇及老式的中國建築物及園藝了吧!當然在城市的景色上也讓我有極深刻的印象,所以相同的也影響到了我的作品。我也很喜歡亞洲城市生活裡閃爍的霓虹燈、還有它的吵雜及擁擠,還有極未來的〝 POP風格〞,同時也受到了郊區裡山與公園自然的寧靜與美的影響。我覺得這些元素給了我相當大的畫畫動 機,我很享受這一切,也幫我建造了我在這裡所作的作品。這是我對台灣環境的感覺及以對我的影響,比起全世界其他的地方目前台灣的塗鴉環境好像是受了什麼限制一樣,台灣的街上並沒有這麼多的塗鴉作品,不過現在看來是愈來愈多好的畫家慢慢的出現了,雖然說還是極少數,我也開始注意到越來越多街上的作品了,不過都還在成長階段,在台灣的藝術家們需要多做點作品並努力建立起他們的風格。理所當然的這會花上你很多的時間去做所謂你自己的東西。我覺得在將來,台灣勢必會有很好的東西出現,只是目前都還在成長階段,畫家們應該多熟悉過去的歷史和學習藝術,這樣可以幫助他們快速成長。如果可以看到更多經中國文化影響風格的字以及結合更多中國文化所構成的graffiti,那一定很棒,因為這勢必會使在台灣的藝術家們有一個原始的界線,而不要再去拷貝像北美或歐洲那樣風格的作品。雖然說這些作品應該還是要具有相當的影響力,但總不會永遠都是對你影響最多的東西吧。目前各地塗鴉的一個很重要的問題是,人們會互相模仿彼此,所以作品看起來愈來愈相像並開始無趣且沒有進步。當然這只是我的個人意見,在這麼一個塗鴉的文化裡有這麼多的風格,也有可能說有些人總是會跟其中的某種風格有所關連的吧,但是使用中國風格只是對台灣的藝術家們的一個意見,在他們的作品裡獲得更多的影響跟結合讓它更有趣。


在加拿大或是整個北美來說塗鴉環境是相當大的而且在每個城市裡都有許多的藝術家,這之中也包含了 'bombers', 'graffiti artists', 'graffiti piecers', 'taggers'和一些街頭的'stencilers' 及'posters'等。有些時候這之中的競爭是相當激烈的。每個人都想要提升他們的作品價值及名聲,並且有一大票的畫家們開始作爭鬥為空間爭鬥。多數的塗鴉寫作家或藝術家都是團隊的一份子,如果他們不喜歡你或是你的作品,你的作品將永遠無法保留很久。甚至假如你花了兩天或更久的時間去畫了一幅十分完美的作品,有些人可能第二天就在你的作品上簽名只因他是敵對的團而他們不喜歡你。這使得塗鴉變成了一種高汰換率的藝術,意思就是說作品並不會長時間停留,這對於那些真的想要學習或是花了許多時間在巨型壁畫上做細部工作的人是相當難過的。尤其是當你自己花錢買噴漆的時候。這種破壞性 的塗鴉者並不在意你塗掉他們的簽名,因為他們根本不花錢買漆而且他們會將他們的東西蓋在你的作品上一次又一次直到你放棄為止。這使得這種情形令其他的塗鴉家覺得同情而且灰心。最好的方法是在這個城市獲得尊敬並且有名聲。因為這樣就不會有人碰你的作品,因為你是居“上位“的,最好的是在城市裡或任何地方獲得名聲與其他塗鴉作家的尊重,如果你想要你的作品在街上留久一點而那裡剛好又有一些不喜歡塗鴉的人或是喜歡蓋你的作品的人的話,那是很重要的。有一些敵對的團體將他們的名聲建立於在那些名人的塗鴉上簽名,這很容易導致身體上的衝突,這並不是好事。這種情形應該是只在台灣以外的地方,因為台灣有許多的空間可以做作畫,可以建立個人的風格,而且現在台灣還沒有許多的畫家。希望這種情形在台灣可以一直下去,尊重別人的作品。競爭在某些地方來說是塗鴉的其中一環,雖然說這是較消極的一面,不過這會是你進步快速的動機。



※由於在訪問的過程中DABS,有著相當的感觸,所以我們將本次的專訪分為上下兩集。不便之處敬請見諒!










"STYLE WARS系列報導"

CORS 1 & MANSON個人專訪 本次的STYLE WARS活動 我們邀請了Freestyle session的創辦人〝CORS 1〞來台灣,而CORS 1也帶了在美國知名的舞者來,與台灣的B-BOY進行交流。有來參與的朋友們,應該都知道當天的盛況。在party時這些知名的舞者與台下的參賽者有著密切的互動 ,如MANSON、KAREEM以及IRO MONKEY,都有著驚人的演出,讓台灣的舞者有著深刻的映像。 而為什麼他們會有如此精讚的表現,或許在以下的訪談中,各位能從中找尋到其中的所以然!也由於本次的訪問篇幅過大,我們將分為兩次為各位報導。不便處敬請原諒!而本次的活動 將會於MTV的PARTY ZONE中播出。以下就是當時的訪問內容:

Q:“Free style session”能否以簡單方式介紹這個團體?
A:我叫做CROS,加州free style session代表

Q:就這樣嗎?我們想多瞭解一點,因為free style在台灣或許有些朋友並不是很了解。
A:這是個個比賽包括四個元素(指free style session的活動 )每年舉辦一次。內容包括了嘻哈的四種元素,包括饒舌、dj、街舞與塗鴉,全部放在同一個場地,讓大家一起參與這項文化。
Q:所以所有東西都同時在同個場地,那麼台灣有沒有可能舉辦這樣的活動 ?
A:當然有可能,當然,這一次我們看到許多台灣的街舞高手。
Q:就台灣的b-boy,你有什麼看法呢?
A:我覺得這正在慢慢成長,大家都相當有潛力,當然還需要許多練習。有些人在開課,大家學得很快,所以我想很快大家就能更好,讓他不僅是運動 。
Q:在你的定義中,b-boy代表什麼意思?
A:就是跟著節奏及音樂舞動的人們。
Q:剛開始你在推廣美國嘻哈文化時,有遇到什麼困難嗎?
A:其實不會,大都是口耳相傳,假若有興趣及真正喜歡的人就會出現的
Q:如果是有名的人吸引很多人呢?
A:我其實不太在乎,如果較不知名的人表演,真正死忠樂迷會出現,這是我比較在乎的,就是那些死忠的人。
Q:這次你來台灣,看到一些dj及饒舌演出,你覺得如果我們要在台灣推廣嘻哈文化,該做些什麼呢?
A:開始時規模不用太大,推廣嘻哈的知識,腳踏實地的去做,就會流傳開來,越努力的去做,就會流傳的越廣。如果你一開始就做得很大,那可能知識會不足,所以一開始規模要小一點。
Q:在你的經驗中,如果有人不尊重你所代表的文化,你會怎麼做呢?
A:我不理他,就不去管他。 接下來請MANSON自我介紹;我是MANSON我來自聖地牙哥,你代表那個團體?我是RYTHMBUGZ boy's crew的一員,接觸街舞已經六年了,接著認識了KAREEM,然後是CROS我們一拍即合,就混在一起,玩得很開心並一起跳跳舞,一起出去獻我們的技巧,展現給大家看我們的本事。我們不在意輸贏,開心就好,展現個人特質,讓大家看看我們的獨創性 !
Q:你在街舞上的啟蒙老師是誰?
A:有許多我尊敬的前輩,許多玩街舞的人都在看著。我喜歡具有原創性 的人,像是Rocksteady crew,那些原創的東西,要歸功於他們,絕不能忘記他們,如果你不瞭解他們,請先去瞭解歷史在你開始耍街舞特技之前,要先瞭解嘻哈的歷史,瞭解多一點之後,才能比較清楚。那些前輩們的原創性 在哪裡。
Q:所以這一次在台灣有個STYLE WARS的活動,你們讓台北的b-boy們好好秀了一段,你對他們有什麼看法?
A:我覺得他們學得很快,當我們開始跳舞時,大家都只會風車,頭轉等等,沒什麼特別的。現在大家都會肘部鼎立,頭頂倒立各種花招。我們開始時比較簡單一點,所以他們看了這種活動 的錄影帶時,可以模仿學習,可以馬上做一些很難的動 作。,因為已經有人做出來了,也因為學起來比較簡單。當我們開始跳舞時,還沒有這些花招。所以他們如果現在開始時,學起來會很快,因為前人已經鋪好路了,所以只要跳進來,就可以學得很快。全世界的人都學得很快。因為基礎已經有人打好了,每次有這樣的活動 錄影帶問世,就是全世界學習的基礎,對現在的人來說較容易有時經常看到別人跳舞,會想:哇這花了我好幾年才做到,他們學的真快。
Q:除了跳舞你還喜歡做什麼?
A:我喜歡各種事情,像是饒舌
Q:真的嗎?太驚人了
A:對啊,我還喜歡DJ,玩一些噴漆塗鴉,也去舞廳跟女孩跳舞,很普通的活動 沒什麼了不起,聽一些嘻哈音樂,不僅是跳舞而已,因為很多跳舞的孩子,他們不懂嘻哈,他們只會亂舞,但一定要瞭解整個文化才能更進步,而不是一無所知,一定要尊敬所有的嘻哈基本元素,不僅是其中一項,不是只有饒舌或是塗鴉或是街舞,一定要全盤接受。
Q:所以嘻哈對你的人生有何意義?
A:現在是我人生的全部,我相當的熱中於此,我還年輕,這是我看世界的方式,盡情享樂,就是跳舞,大家都喜歡跳舞,看到街舞的時候,雖然不知道那是怎麼一回事,但你知道那是一種比賽,比美式足球或棒球競爭更激烈,這很難以解釋,你不需要任何東西,連收音機都不用,只要有個開放的空間,就可以開始起舞。所以現在我全力投入其中,趁我年輕的時候,當然等你老一點的時候,你不可能跳一輩子街舞。但現在我還年輕,我要盡情享受街舞和嘻哈文化。
Q:你覺得台灣有什麼有趣的地方嗎?
A:文化很不同,摩托車很有趣,這裡真的很不同。因為在美國,所有東西都是分散各地的,而在這個小島上,在這個城市裡,樓房櫛比鱗次,街角有許多摩托車,這裡的生活步調更快。美國人比較輕鬆悠閒!

......待續






















GET DOWN校園活動計畫
各位親愛的讀者:你是在校學生嗎?你喜歡GET DOWN NEWS 介紹的內容嗎?你希望有機會更進一步了解HIP HOP文化所傳遞的是什麼 嗎?你希望能一次把所有對HIP HOP文化的疑問問個徹底嗎?各位GET DOWN NEWS 的校園代表:想為你的學校社團、同學辦些知識性的活動 嗎?請與我們連絡!!隨著新學期的開始,我們也將繼續與各級學校、社團共同舉辦各式的HIP HOP文化研討活動,希望能用面對面的方式,盡量為您解答所有的問題。讓大家更了解HIP HOP文化所傳達的生活風格與生活方式,並且希望能夠因此導正台灣因誤解而導致日漸偏差的觀念。在這之前,我們已經與幾所學校社團舉辦過相關的活動 ,相關資訊查詢請洽DOOBIEST.X.NET.TW網站查詢GET DOWN NEWS相關報導。所以,請寫信或傳真給我們,並與我們一同討論你希望的方式、方向、時間....等細節。 希望經過這樣的方式能對台灣的HIP HOP文化有所幫助~~(連絡方式//E-MAIL:db1221@ms61.hinet.net / FAX:02-2375-2759)

GET DOWN徵稿啟示
你是HIP HOP文化的支持者嗎?你手上有關於HIP HOP文化的文獻資料嗎?或是你對於 HIP HOP文化近幾年在台灣的發展有什麼樣的感想?也許你有話想對所有的 HIP HOP同好說,或你曾經參加過好玩的、有意義的 HIP HOP相關活動 。我們希望您能夠投稿給我們,無論是文章或是圖片,希望 GET DOWN NEWS可以成為大家交流的窗口,也可以讓大家知道哪裡發生了哪些事。讓彼此不再陌生,也希望不論你身再哪裡,如果再你周遭有相關的活動 訊息或問題,都可以讓我們知道。希望大家一齊經營這個環境,畢竟,它是屬於大家的!! (連絡方式//E-MAIL:db1221@ms61.hinet.net / FAX:02-2375-2759)GET DOWN 編輯部收。

QUESTION & ANSWER問題與解答
其實這個單元從我們創刊的時候就已經有了,但是我們一直沒有接到太多的問題(希望真的都沒問題),我們覺得問題應該會不斷地由即將開始接觸這類訊息的朋友們身上發出來,所以我們不會將這個單元刪除掉,反而會靜靜地等待需要幫助的朋友出現。所以,如果您對 HIP HOP有任何的疑問,無論是文化、音樂、舞蹈、說唱、塗鴉、或其他方面有問題,請與我們連絡,讓我們能夠為您服務及解答。謝謝~!(連絡方式//E-MAIL:db1221@ms61.hinet.net / FAX:02-2375-2759)GET DOWN 編輯部收。

2003年2月15日 星期六

Get Down News 03 FEB.

GOODS OF SOUND
DINA HOWARD- DO YOU WANNA RIDE
你想兜風嗎
來自WEST COAST的 ADINA HOWARD,95年的第一張專輯DO YOU WANNA RIDE,之後在97年又出一張專輯〝FANTASY ISLAND〞,不過很可惜的是在這兩張之後就再也沒有出專輯了。只有一張電影原聲帶〝WOO〞中有一曲〝T-SHIRT & MY PANTIES〞。他這張專輯的成名曲是〝FREAK LIKE ME〞,光聽前奏就感到濃厚的WEST SIDE RIDE,另外像〝IT'S ALL ABOUT YOU〞、〝MY UP & PANTIES〞都是令人挑起慾望的SLOW JAM,其實他這張專輯感覺起來,挺 QUIET STORM的,喜歡90年代慢板帶有節奏的SLOW JAM,可去參考一下ADINA HOWARD的音樂。


WHAT'S "G" SAY
BACK 2 OLD SKOOL,BACK IN THE DAY - MISSY ELLIOTT....... AND MORE
沒有任何一個女性饒舌藝人可以像她一樣,不但是個十足效果的表演者,也是創意無限的製作人,從97年的 Supa Dupa Fly之後,她就像沒停過的一樣,不停的讓所有的人(包括喜歡hip hop跟不喜歡的人)有著聽覺與視覺上的驚訝與享受,不同於一般女性 主義抬頭的女饒舌歌手,只會一天到晚貶低男性,Missy 比較喜歡採取〝自助式〞女性意識,巧妙的轉換男女在hip hop園地裡不平等的立場,也高唱女孩們該有的性自主權。在這一張專輯中,試著傳達一些訊息,對一般的朋友來說,可能聽不懂他的重點是在講啥,但是對於一些試著了解hip hop友善跟有趣一面的人來說,這些massage就變的格外的珍貴,特別是當你第一眼看到繫著彩色寬鞋帶純白的愛迪達,DIY塗鴉的合身牛仔褲,金項鍊,大收音機,這就是Missy想把hip hop的old skool時期(70到80早期)的榮耀與趣味,帶回這個處處冷酷憤怒的新音樂年代,以前,hip hop是一種充滿快樂與和平的音樂世界,也是一種信仰,一種驕傲,跟現在許多饒舌歌手只注重男性 氣迫,豪宅名車,名譽與性派對是大異其趣的,於是在他這次的作品李,你會感受到一個鄰家大姊隨口哼唱,與街角三五好友幽默自由的發揮饒舌技巧,內容不乏閨中密事,未來夢想,悼念亡友,及對社區的關懷,彷彿就在布魯克林的街角,聽見這樣的聲音,反正,我知道當我聽完Missy的專輯以後,回味了好久,思考了好久,這時我就知道,這樣的音樂是值得讓大家聽聽的。


為生活加一匙紅糖BROWN SUGAR原聲帶
每次打開裝著紅糖的密封罐子,總是有一股說不上來的香味撲鼻而來,比起一般的結晶糖,它的確多了一分濃郁的,有點吸引人的糖焦味,尤其是它的顏色,似乎比任何一種糖還適合加在需要甜味的地方,沾在手指上的觸感不是那麼細緻,待到放進舌尖的一剎那,粗 粗的顆粒頓時溶化成一道絲線一樣的蜜意滑了進去,而且會有一種溫暖幸福的感覺 。也正因為如此,很湊巧的與紅糖關聯上的所有事物,都直接讓人聯想到溫暖,幸福與放鬆,對於天 生褐色皮膚的子民來說,Brown Sugar最適合形容他們的濃情蜜意的另一半了,有時看來粗 糙,但總是有一種特別的細膩..... 這是一部難得的褐色愛情片,相較於一些白色文藝,它更能引起一些特定族群的共鳴,這也是褐色子民團結的一種表現,我們可以試著體會,感覺他們的濃郁,除了愛情文藝,它還是一個對於HIP HOP音樂文化有相當探究的小品,喜歡褐色文化的朋友當然不能錯過音樂的部分,在整個音樂體驗裡,Mos Def將紅糖的甜蜜分成濃郁,澀口與恰好三階段,以一首歌三個版本穿針引線,穿插著包括了民謠女伶Erykah Badu,說唱詩人Common,熱切細膩的Angie Stone,唱作皆準的Jill Scott,憂傷女后 Mary J.Blige,堅持原音 The Roots,感性 男聲Rahsaan Patterson,永遠流行的Eric B. &Rakim以及當代節奏藍調男女歌手一時之選,讓你有一場與 Urban,Neo Soul的醉心之交,如果你的感情與生活一成不變,如果一般口水情歌早已麻痺,納給自己一個機會,在你生活中加一匙紅糖



ELEMENTS
OPEN YOUR MIND,GET KNOWLEDGE-吸收知識
在某種程度上,我們必須承認,台灣在對於 HIP HOP文化的了解上,是相當不足的,所以,我們常常會造成許多誤認、誤解、以及誤傳的現象。我們之所以創辦 GET DOWN的原因,也是希望能夠幫助大家真正地去了解 HIP HOP以及它所傳達的各項精神。但是,在我們的身邊仍然有許多人只是想要“ 打扮得像黑人“而非真的喜歡 HIP HOP、“ 想要當 HIP HOP明星“而非真的支持 HIP HOP。我們覺得這是台灣目前面臨最嚴重的問題。 如果大家的心態一直這樣的,那麼不論其他人再怎麼推動 ,進展也不會快到哪裡去。另一方面,市場上所謂“HIP HOP品牌“服飾一家接著一家地開,每一個都大張旗鼓地說它們在美國多受歡迎、多頂尖。 但是反過來想想:它們為台灣做了什麼???什麼都沒有!! 但我們絕對相信,這些人所作的這些大動 作,都會成為日後HIP HOP文化推動的阻力(因為他人灌輸給人錯誤的觀念)。現在有許多人都會說:HIP HOP是一種生活文化、態度。但卻依然只求表面,而不願充實自己的內在,寧願被商 人剝削,也不願為自己下一個決定。我們相信,在未來的一年裡,我們將會面臨台灣HIP HOP最關鍵的衝擊,就像兩年前滑板運動所面對的一樣。 各位朋友們,注意看著,二手服飾店已經搖身變成HIP HOP服飾專賣店,接著滑板但的經營者也將會紛紛湧入這個市場在新的一年來臨的同時,選擇成長或是繼續被騙??選擇當玩家還是繼續當豬頭?? 新的一年開始了,過去的都不必再提! 認真地面對新的一年,讓自己為自己爭取一些空間,思考自己該向前進、還是留在原地?不要再說你(妳)不知道該怎麼做? 相信這一年多以來(自我們創刊至今)已有足夠的資訊讓大家吸收及思考, 更不用說我們也有開放的信箱回答大家的所有問題~! 另外,各大網站相信也可以帶給大家相當充足的資訊,如果這樣,大家還是沒有辦法真正地去了解台灣的問題出在哪裡?那我相信不是HIP HOP文化出了問題,而是你(妳)出了問題~~!!HAPPY NEW YEAR FOR ALL,PEACE GOLDIE


INFO OF MONTH
PLAY HARD認真地玩

相信在每一個人的心裡,都有著「永遠不會忘記的年少記憶」,那是一段無憂無慮、充滿著天馬行空創意的一段回憶。也相信這段天不怕、地不怕的年少輕狂,讓許多人成了一生的朋友。他們之所以能夠在一生中陪伴著彼此,相信除了他們年少時的共同記憶之外,還有許多我們不得而知的因素。說真的,那種心路歷程也真不是一般人所能體會的。如今,每當我回想過去的那種無知的傻勁,總還是慶幸自己擁有過這樣的青春歲月。之所以會寫這一篇文章,相信是因為我對現在年輕一輩的朋友們感到好奇?因為在他們年輕的心中,也經開始產生許許多多用心計較的念頭。當我還跟他們樣年紀的時候,我們那時以開始籌辦各式各樣的校園舞會。為了讓自己、以及喜歡跳舞的同學、朋友們有可以一齊展現自我的機會,我們當時在台北市的各大舞廳舉辦舞會。(當時我們只知道有舞曲、饒舌歌,還不知道它正式名稱叫做 HIP HOP)。在那個 BOBBY BROWN(惠妮休士頓老公)以及MC HAMMER(哈默)紅透半邊天的年代,YOUNG MC、TONE LOC與2 LIVE CREW也是我們的最愛。我們不吝嗇地揮灑著青春的汗水,為的目的只是為彼此希望帶來歡樂。我們計較的並不是能不能從中間撈到一點油水,也不是能不能把到幾個妹,而是當天有沒有遇到可以尬舞的對手。我相信許多經歷過那個年代的朋友,看到這篇文章一定會不自覺地笑出來。真的~!我們那時候,幾乎是和舞廳劃上了等號!一個禮拜有三~四天都在舞廳裡渡過。那是段無憂無慮,只為了想跳舞而跳舞的時光。那時候並沒有所謂的舞團,所以大家幾乎都要各憑本事。不論是在家裡、在教室裡、在舞廳門外、都有人在為了當天晚上想要大出風頭而努力練習。也就是這樣,造就了許多現在經常在各大演唱會、歌手音樂錄影帶中出現的舞蹈老師。其實,他們的成功絕非偶然,因為他們經歷過一個禮拜在舞廳出現五天,就算DJ播放的歌都快要聽到會背,卻還依然忘我地隨著音樂舞動 的日子。這樣的熱忱讓他們今天有能力、也有條件站在這些位置上。而其中的原因只有一個----玩,就要認真地玩。我們並不是在倡導大家一定要跟我們當年一樣要每天泡在舞廳裡,因為那不一定會讓你更好。但我們相信在許多許多事情還沒有到達理想階段之前,不要想得太多、或想得太好。這也是時下許多年輕朋友們所經常會抱持的態度。說實在的,現在的環境比起我們以前實在是好得太多了,資訊方面也十分充足,但卻很少有人有我們當年的那種衝勁,反倒是唇槍舌戰不斷。其實如果換成我們遇到這種情形,我們覺得「大家出來比比看吧~!」比在那裡自誇實際,也可以多了解 彼此一點,說不定哪天會成為患難知己也不一定呢??畢竟,大家喜歡的是同一個「HIP HOP」(不過,現在卻有許多人並不這麼認為),那有何來距離之有呢???重提往事,是因為有感而發。也許會有許多人認為是無病呻吟,也會有許多人會認為是自吹自擂。但對於與我們一同經歷那段美好時光的老朋友們,相信仍然懷念那段美好的日子,那是屬於我們六年級同學的歲月。我們努力地玩、認真地玩,一直到今天。也希望所有喜歡 HIP HOP的年輕朋友們,不論你(妳)學習或專長的是四大元素中的任何一個項目,我們都希望你(妳)能夠大膽地、盡情地學習、盡情地玩。用你的熱忱去開啟那一扇門,那一扇連接你(妳)與同好之間的門。讓彼此能夠看得到對方、聽得到對方、感覺得到對方,而不是冷漠地用言語去重傷他(她),或認為他(她)與自己不同。其實,不論好壞,我們都必須承認,我們彼此間都是互依互存的,因為我們在同一塊土地裡長大,原本可以有不同的選擇,卻又不自覺地喜歡上同一樣東西-----「HIP HOP」。那就像連續劇裡慣見的情節:官兵與強盜的對立角色,卻同在為伸張正義時義無反顧地相互扶持。這象徵了每一個人雖然隸屬與不同的立場上,卻能夠為了顧全大局而懂得有輕重緩急之分。保護自己是必要的,但不能夠讓自己變得冷漠,而忘了對人該有的尊重。懂得欣賞自己也是需要的,但不能夠讓自己變得自我,而變得不可一世。願意與人分享也是重要的,但不能夠讓自己變得聒噪,而成了謠言的散播者。做點令自己驕傲的事,做點讓人為你感到驕傲的事,做點讓台灣 HIP HOP會更好的事。認真地玩、自在地玩,付出你(妳)無悔的青春。多年以後,當你(妳)和我一樣開始回憶這一切,你( 妳)會想起這一切、想起與你(妳)一齊共度這段年少歲月的朋友們、想起這篇文章、想起我們這些人。最重要的是,你(妳)的嘴角將會帶著微笑。



人物專訪





講到推廣HIP HOP文化的工作者之中,這位仁兄真算是不遺餘力。怎麼說呢? 今天你可以在各大電視網及廣播中聽到HIP HOP音樂幾乎都是他的功勞。他從 不計較自己在節目中能獲得多少酬勞, 只在乎能否將自己喜愛的HIP- HOP音樂及文化讓大家知道。講到這裡你們應該知道是哪一號人物了吧...!沒錯就是 Georgec〝張兆志〞先生。讓他自己來告訴大家,為什麼對於這文化會如此的執著及樂愛!



以下就是本月的人物專訪〝張兆志〞A.K.A G-NICE。



Q1:講到HIP HOP這文化,對您來說它的定義及感受為何?
A1:Hip Hop在國外,一直是主流文化之一,不但支持者眾,也有真正的時空間人事物,來造就他的繼續繁榮與興盛,但是在台灣,他變成是一個長期付租金的 房客,好像長看他進進出出,卻又不可能跟他變成親戚,這種感覺是很奇妙的,別人理所當然的東西,再台灣要拼死拼活解釋一大堆.....


Q2:從您18~19歲時接觸到這文化時,總有人會說這是小孩子的東西。如今現在您以28 ~29歲了,您個人的看法為何?
A2:一直以來,hip hop就像是我的信仰的一部分,我基本上是一個無神論者,也沒有特殊的宗教偏好,但是我從Hip Hop裡面得到一種莫名的快感,還有歸屬感,如果他算一種精神上的寄託,我應該可以說我"信"HIP HOP 吧,那信仰這東西可沒有分幾歲的歐.....


Q3:就我們所知道的,當初您算是在這文化中,身在媒體界的人。可否來談談,當初您在媒體時催 生這類型節目或單元時的情形及辛酸?
A3:台灣的媒體最可怕的地方就是喜歡裝專業,喜歡有樣學樣,其實是沒有啥不好的,但是他們對這個文化的誤解與不尊重是我在一開始碰上很大的麻煩,我嘗試著將Hip Hop輕鬆好玩的一面帶給大家,但是包括唱片公司在內,他們都只想要以憤怒低俗的方面達到宣傳的目的,我不是很欣賞這樣的做法,要不然就是以獲利不佳為理由,繼續搞他們的芭樂娛樂事業,當時的我甚至為了堅持自己的意見,把很多現在叫的出名字的媒體先鋒都指著鼻子臭罵,我承認我是衝動 了點,但是看看現在的環境,又有誰看的出那種假繁榮下的隱憂呢?


Q4:如今HIP HOP這文化正式發展的時間也有4~5年,而這幾年來您也參加無數的活動 及PARTY (不管國內或國外)。可否來說說看國內及國外在形態上有無差異!(可否舉例說明)
A4:同樣是廠商辦活動,這裡的贊助商只會硬把hip hop拉進他們的需求中,顯的有些名不符實的感覺,事實上大家都沒注意到,從2000年之後,由廠商及政府所舉辦的銳舞派對,在台灣嚴重的藥物問題下逐漸式微,取而代之的是看來健康並且較容易帶動 氣氛的hip hop party,那你就想一想有多少表演及比賽機會,為這些想以hip hop為謀生的人帶來多大希望,但是到最後,也只混到個代言角色,廠商賺錢又賺不到我們口袋裡,醒醒吧,明年搖滾流行,還有誰會記得hip hop 怎麼拼嗎?



Q5:記得有一次活動中講到,除了原本的四個元素之外,您特別給了當時參與活動 的青少年們加了第五個元素(思想)是否有特別的含意!
A5:那是Africa Banbatta 再一次訪問中說到的,現在大家都一昧炒作4大元素,但是這4大元素唯有在Knowledge的驅動 之下,才是有意義的,不然就像沒有軟體的電腦一樣


Q6:對於台灣這塊HIP HOP處女之地,您對於本土的HIP HOP是否有怎樣的展望或期許,順便有給我們GET DOWN NEWS的讀者一些建議及對於這文化應有的了解!
A6:做真的,聽真的,看真的,Keep it Real!


GRAFFITI
姓名:KAMZO (男) 年齡:16 就讀學校:復興商工 資歷:8個月and 4EVER .....
在高一時...每天經過學校旁的地下道..看著一幅幅的作品..覺得新鮮....於是開始嘗試創作..以前對塗鴉的印象就像拿著一罐紅色的漆在牆上噴滿歪七扭八的穢言...但....經過努力.....創作...發現...他是有趣...能運用創作表達自己的想法....煞時間..茅塞頓開...同時也希望國人能像當時的我一般發現他真正的美... 別再覺得牆壁是神聖的因而..敬而遠之..別懷疑他的存在價值....別遲疑的去創造藝術....沒有好不好只有努力不努力用心不用心..希望他是帶給大家正面的思考而不是負面的 逆走模式....和各位塗鴉人共勉之...努力...加油再加油...。



STYLE WARS PARTY



STYLE WARS PARTY從台北出發到高雄,在從高雄回到台北,的B-BOY年度盛會,也讓國外的評審們了解在台灣的我們真正的實力。就像本次的活動 評審之一的CROS 1(FREESTYLE SESSION創辦人)所說的,生在台灣的你們是一塊未經處理過的石頭,只要稍加整理一定會成為一顆明亮的寶石。而另一位評審IRO MONKEY說到,跳舞這東西並無捷徑,必須每天的練習來修改自己的動 作。而當我看完你們的動作時,發現其實你們大家都會,只要多練習並對自己嚴格及要求一點,那你們一定也作的出來。實際上當天(決賽)之後我們和本次的評審們聊了非常多,將會在下個月報導裡會一一將他們對台灣的感受轉換文 字讓喜愛HIP HOP的各位朋友知道!以下從台北及高雄初賽到最後台北FINAL決賽活動 的照片!!

















JOIN TO THE TEAM DOOBIEST--DJ.MC.GRAFFITI.BBOY
大家好!我們是DOOBIEST。我們一直以來都以推廣台灣 HIP HOP文化目標,積極地從事相關工作及舉辦相關活動,希望大家能得到最新、以及最正確的訊息和觀念,並且希望大家能夠真正地去享受它。現在,由於有許多不肖廠商意圖趁機斂財,刻意朔造許多潮流觀念,讓許多喜歡 HIP HOP的朋友誤以為 HIP HOP只不過是一種潮流。我們不希望看見 HIP HOP的精神任人踐踏、也不希望看見這些年輕朋友們茫然地追求一個空白的夢。所以,我們決定要開始招集與我們看法相同、不願意讓 HIP HOP變成潮流的朋友們,讓我們以行動來證明 HIP HOP並不是流行所能及,必須要去做才能夠實踐它的精神,而不是只靠包裝。我們相信,那些口口聲聲說自己是第一的人,都將必須為自己所說過的話負責。我們也希望所有喜歡 HIP HOP的朋友們知道,我們之所以這樣做只是希望證明真正去做、去挑戰自己;比起成天把 HIP HOP掛在嘴上,卻不知道該做些什麼的人生活得來的真實,而並非告訴大家我們最強或什麼。我們只想保有 HIP HOP最原始的精神,讓它能在台灣繼續流傳下去,如此而已。所以,如果你(妳)願意與我們一齊努力去破除一些不實際的假象、並且身體力行去證實、呈現真實的 HIP HOP精神,請與我們連絡。讓我們將力量集合起來,為台灣的 HIP HOP文化而努力吧~ !!
PS;如果你(妳)認為這是成名的大好機會,請不要這樣想,因為我們的目的並不是 塑造明星、更不是造成令一波亂象。而且,有許多人已經試過了..................

GET DOWN校園活動計畫
各位親愛的讀者:你是在校學生嗎?你喜歡GET DOWN NEWS 介紹的內容嗎?你希望有機會更進一步了解HIP HOP文化所傳遞的是什麼 嗎?你希望能一次把所有對HIP HOP文化的疑問問個徹底嗎?各位GET DOWN NEWS 的校園代表:想為你的學校社團、同學辦些知識性的活動 嗎?請與我們連絡!!隨著新學期的開始,我們也將繼續與各級學校、社團共同舉辦各式的HIP HOP文化研討活動,希望能用面對面的方式,盡量為您解答所有的問題。讓大家更了解HIP HOP文化所傳達的生活風格與生活方式,並且希望能夠因此導正台灣因誤解而導致日漸偏差的觀念。在這之前,我們已經與幾所學校社團舉辦過相關的活動 ,相關資訊查詢請洽DOOBIEST.X.NET.TW網站查詢GET DOWN NEWS相關報導。所以,請寫信或傳真給我們,並與我們一同討論你希望的方式、方向、時間....等細節。 希望經過這樣的方式能對台灣的HIP HOP文化有所幫助~~(連絡方式//E-MAIL:db1221@ms61.hinet.net / FAX:02-2375-2759)

GET DOWN徵稿啟示
你是HIP HOP文化的支持者嗎?你手上有關於HIP HOP文化的文獻資料嗎?或是你對於 HIP HOP文化近幾年在台灣的發展有什麼樣的感想?也許你有話想對所有的 HIP HOP同好說,或你曾經參加過好玩的、有意義的 HIP HOP相關活動 。我們希望您能夠投稿給我們,無論是文章或是圖片,希望 GET DOWN NEWS可以成為大家交流的窗口,也可以讓大家知道哪裡發生了哪些事。讓彼此不再陌生,也希望不論你身再哪裡,如果再你周遭有相關的活動 訊息或問題,都可以讓我們知道。希望大家一齊經營這個環境,畢竟,它是屬於大家的!! (連絡方式//E-MAIL:db1221@ms61.hinet.net / FAX:02-2375-2759)GET DOWN 編輯部收。

2002年1月15日 星期二

Get Down News 02 JAN.


愛莉雅-AALIYAH(同名專輯) 生於 1979/JANUARY/16,不幸於 2001/AUGUST/25的空難中喪生的AALIYAH,在1994發行個人第一張專輯"AIN'T NOTHING BUT A NUMBER"(由R. KELLY製作)便造 成轟動。對於一位年僅 15歲的AALIYAH來說,可說是非常好得成果。接著在1996年推出第二張專輯"ONE IN A MILLION"。並與 TIMBALAND合作增添新的風格。之 後並參與了電影的演出"ROMEO MUST DIE"可說是橫跨歌唱與演藝。雖然在第三張同名專輯推出時與世長辭,但她那輕柔且帶些沙啞的歌聲,卻長存歌迷心中


INFO OF MONTH
JOIN TO HIP HOP AND "GET DOWN" WITH US
一個只傳遞街頭文化訊息的管道
近年來,台灣的街頭文化發展的相當快速,各式各樣以街頭文化為主題的活動 也相繼地舉辦,全省各級學校的熱舞社、街頭文化社團等也陸續地成立了。在這樣熱烈的文化潮 之中,是否每一個參與其中的人都能完全地了解街頭文化的來源及其意義呢?是否每一個人都能優游其中並享受到它帶給我們的歡樂呢?這個問題存在於大多數人的心裡。看 起來大家都喜歡 HIP HOP也都想要 HIP HOP但始終沒有人堅持地去傳遞為什麼要 HIP HOP,要怎麼樣才叫做HIP HOP? GET DOWN NEWS 的出現,也是經過許久的討論,我們想 做的是傳遞訊息、讓大家了解應用什麼樣的心態去支持、並維護我們所喜歡的事物,也許我們做得不是最好,但希望大家多包涵,畢竟這只是一個開始,我們希望喜歡 HIP H OP的朋友們一同參與及互動,讓我們知道該做些什麼?台灣現今需要的又是什麼?我們希望大家都能夠真正地"GET DOWN"!讓 HIP HOP在台灣不致被潮流所淹沒,讓它能夠因 我們大家的努力而在台灣落地生根,讓趨於盲目的現代生活有一條輕鬆、自然、充滿創意和歡樂的出路。


為什麼要GET DOWN ?
也許有很多人對這樣的字眼感到懷疑,其實,GET DOWN是一個常用的詞,它的意思和JOIN很類似,都有著《進入、參與其中》 的意思。當然,它的正式解釋是《蹲下》,但大家也都認為它有著雙重的定義,也就跟著使用了起來。為什麼我們要用GET DOWN這樣的名字呢?其實原因也只有一個,那也就是希望它能發揮其功效,讓許多人都能夠真正的 GET DOWN,要知道,HIP HOP 它是一種由生活衍生出來的文化,並不是潮 流下的產物,如果你不懂得如何享受生活,為枯燥的都會生活找出路,那你就無法溶入其中,自然也就無法感受到它所帶來的能量與歡樂。相反地 ,如果大家都能夠了解它 所要傳遞的只是這樣簡單、自然、充滿歡樂的生活方式,那麼它也將帶給你無限的收穫,那也是為什麼它一直強調著要有自己的風格《STYLE》,要有對生活、生命、環境、 和人的熱愛《LOVE》,用和平的方式《PEACE》,積極地參與《KEEP DO IT》的原因。這些元素都是自身發出的,並不是因為市場的需要才產生的,所以它才能造成這麼大, 又這麼長遠的迴響。『生活需要有所堅持』:堅持聽好聽的音樂、堅持與好朋友保持連絡、堅持每星期打掃房間、堅持要跟著音樂跳舞、堅持每週五要到 PUB狂歡.. 等。 這些都是生活的元素,維持著人與人、和人與環境之間的關係 ,但最重要的是你如何去看待這些事物,如何在這之中有所堅持,並用心的參與其中,而不是盲目的跟隨或應 付。這樣的問題並不僅止於 HIP HOP這個方面而已,而是所有的音樂文化都是如此。也是人在面對未來變化時應有的態度。所以 GET DOWN,不只是 GET DOWN WITH HIP HOP ,也是GET DOWN TO YOUR LIFE,我們希望台灣能能夠走出一條屬於我們自己的路,而不是裹足不前,每天只是討論著誰是真是假、誰懂不懂、誰比誰屌之類的,而忘了許多 應從自身做起的事情。其實說穿了,大家都在支持同一種文化、同一種生活態度、同一種玩樂方式,大家應該想著如何結合大家的力量,用對的方式來推動 這個環境 ,那也 就是我們為什麼要製作 GET DOWN NEWS的原因,報章雜誌能做的都非常有限,因為它們不會只介紹一種東西,但我們堅持只討論與 HIP HOP 相關的事物,也希望大家都能因 此而有所收穫,並建立起一個好的溝通管道,讓大家都能夠"DO SOMETHING" 而不是只在“批評指教“,相信如此一來,大家會相處得更融洽,大家都可以由討論者進化為推 動者,以 HIP HOP的原始精神為圓心,向外擴張,那將是一股強大的力量,推動著人前進,但請記得 U MUST REAL DOWN & U MUST KNOW WHAT'S UP !THAT'S WHY WE SAY "G ET DOWN"!


HIP HOP的由來:
HIP HOP MUSIC 的由來,今天不是要解釋 HIP HOP的字面意思,而是要徹底的將 HIP HOP MUSIC 作個從頭到尾 的分析:還記得MR. WIGGLES及紐約DJ BABITO來台灣時,我們都曾向他們請教HIP HOP MUSIC是如何形成的。簡 單的說,它是由各種不同形態的音樂所結合而成。包括;JAZZ,SOUL,FUNK,ROCK,BLUE, 雷鬼,也就是說現今各位所聽到的HIP HOP都包括含了這些種類,早在 60 、70年代所謂黑人音樂 既是JAZZ,SOUL,FUNK,黑人在這些音樂表現的程度,遠超過其他人種。之後,約80年初開始有表演者拿這 FUNK或SOUL的歌曲音樂 版,加上饒舌的歌詞再加上DJ現場即興演出,才開始所謂的RAP MUSIC,並在82年第一張的饒舌唱片問世,就是SUGERHILL的RAPERS DELINGHT。 到了80年代末 ,黑人們再度創造出新的黑人流行音樂-RAP。許多RAP製作人蜂湧而出,他們不但不把JAZZ,SOUL,FUNK,BLUE......給捨棄,並把這些型態融入到RAP裡面,所 以有仔細聽歌的朋友們,應該會聽到不同人唱的兩首歌卻用著相近的節奏或旋律。到了 90年代可說是黑人們的全盛時期,相對的也出了不少垃圾歌曲。因為 聰明的製作人會在取樣的部份做部份變化,而不再是用老歌的音樂版重唱。像GANGASTARR、DE LA SOUL就是真正用新的 RAP團體。所以各位朋友應可以了解到 HIP HOP MUSIC是由各種音樂元素所結合產生的,因此用心的人,會去追根源,開始聆聽原始的東西。(JAZZ,SOUL,FUNK,ROCK,BLUE, 雷鬼),別把它們跟老人 劃作堆,如果沒有它們哪來的HIP HOP MUSIC!您說是嗎?


QnA
感謝您對 GET DOWN NEWS的支持,希望您對我們本期介紹的內容還感到滿意。我們即將 自下一期起,推出 Q&A (問題與解答)的單元,以解除大家對於相關問題的疑惑。我們 希望推出這樣的單元,能為大家提供一個問題解答的管道,以免造成許多不必要的誤解 。希望大家也能多多利用這樣的管道,一起多了解 HIP HOP文化,讓台灣的 HIP HOP環 境更好、更成熟,不要在讓別人認為 HIP HOP是不入流的玩意兒。讓我們一起努力吧! HIP HOP 4 EVER~~! (問題投稿方式:e-mail/db1221@ ms61.hinet.net /傳真/886 .2.2375.2759 /請註明:GET DOWN NEWS 收。)
Q/您好,我是住在台北的小黃,我想請問一下,所謂 HIP HOP的四大元素到底是哪 四種元素呢?
A/TO:小黃,HIP HOP文化中的四大元素分別為 DJ(音樂播放者)、MC (麥克風控制者)、GRAFFITI(塗鴉藝術者)、以及 B-BOY(節奏舞者)。最初的HIP- HOP 就是由這四個基本元素所組成的,它們之間有著密不可分的關係,但是最主要的原 因卻只有一個,那個原因不是別的,它就是 GET FUN(得到快樂)。在 HIP HOP的文化 之中,得到快樂是很重要的,它代表了你也將會樂在其中,並且繼續支持這樣的文化, 希望你知道這些以後,也會有這樣的感覺,並期待你的再來信喔!!

2001年12月15日 星期六

Get Down News 01 DEC.


本名 JOSEPH ANTHONY HERNANDEZ 的 TONY TOUTH,出生於紐約布魯克林區的波多黎哥裔人。就因他在HIP HOP界裡就有所涉獵。所以才取名為"TONY TOUTH"(四大元素皆有接觸到)。他曾擔任過ROCK STEADY CREW 的DJ,也出過無數張的MIX TAPE,在 DJ界是不可不認識的人。2000年並正式由TOMMY BOY發行的個人專輯“THE PIECE MAKER”,但他並沒有把基本的MIX TAPE製作給遺忘掉,2001成立了自己的公司“ TOUCH ENTERTAINMENT”繼續傳承著 DJ最原始的表達“MIX TAPE”。

INFO OF MONTH

關於日本的HIP HOP 文化:日本,說它是現今亞洲HIP HOP文化的中心,相信應該不會有人反對。說實在的,也不得不由衷的佩服他們,因為日本的發展實在太成功了,他們不但影響了亞洲,還影響了全世界,但其中不只有HIP HOP方面。其他方面像經濟、工業、觀光等,他們也都發展得極具規模。話說回來,說起日本的 HIP HOP文化發展,實在是相當令人佩服,還記得在民國七十幾年的時候,當時美國的霹靂舞也正盛行,正當台灣一些跳霹靂舞的老前輩仍在西門町的獅子林廣場前跳得你死我活的時候,日本的HIP HOP也才剛起步,那時日本的NHK電視台還特地來台灣採訪呢!但如今的日本,卻已遠遠超越我們約10年的差距。相信這樣的現象是值得發人省思的。 日本一直是一個民族性相當強的國家,而且相當重視團體紀律,不管面對什麼樣的事或問題,都會大家聚在一起研究,記得早期的日本原宿街頭每到假日就會聚集一大群的 BBOY在馬路上跳舞,可說是全民運動,盛況可媲美今日的PALA PALA風。這樣的情形,很快的就引起了媒體的注意,並善用其影響力造成了更大的迴響,於是就有屬於舞蹈的節目開始在電視台播出,像是『銀霸天國』、『DANCE、DANCE、QANCE』、『PAPAMAMA』,當時擔任表演的團體如: JUNGLE、MAGAMAX 等團 體現在都已是地位崇高的舞蹈老師。當然,以上所介紹的都還只是其中的一部份,其他像音樂的部份:日本擁有CISO、及 HMV兩大唱片集團,將所有世界上最美的聲音盡收旗下。再加上VESTAX研發各式新型唱盤,混音器。取辦比賽讓日本當地的DJ有嶄露頭腳的機會。像今年來台灣擔任VESTAX DJ大賽評審的DJ TA-SHI即是92年日本DMC DJ大賽的冠軍,他同時是目前全世界排名第五的DJ。在MC的部份,ZEEBRA可說是日本MC的教父,對日本MC的發展有相當大的影響。塗鴉方面,目前日本已經擁有許多屬於日本的 HIP HOP服裝品牌,這些服裝大多都是由日本當地的塗鴉藝術家擔任設計,並且已開始行銷到世界各地,相信眼尖的朋友或消息較靈通的朋友都已看過他們的產品。 總結以上所言,日本在無論音樂上、文化上、都有自己的一套獨特見解,但真想找到一個讓他們發展得如此健全的原因的話,那絕對是他們勇於學習、且勇於嘗試的心。打個比方,日本的 HIP HOP唱片公司,他們會不惜重金邀請美國重量級的製作人,如:DJ PREMIER、PETE ROCK 來完成作品。在他們來幫他們製作這些歌曲的過程中,日本人學習到製作人如何將靈感注入到音樂中,之後再將這些經驗加注到往後要製作的歌曲中,並融合許多日本本土的音樂,創作出屬於日本的 HIP HOP曲風。在其他文化上,日本人充分發揮了『自家人不打自家人』的精神,不斷地向外發展,所以大家可以常在世界性 的音樂、文化、舞蹈活動中看見日本團體的蹤影。 無疑的,日本在各方面發揮了他們堅強、且團結的民族特性 ,造就了今日令人稱羨的成績,他們努力的為他門所喜愛的事物努力,且齊心合力造就市場,爭取他們在世界上的地位,他門向世界證明的是:他們雖然輸了戰爭,但他們稱霸全世界的野心,卻未因戰敗而消弭。就像MR.WIGGLES來台灣時提起:日本----像是一隻兇猛的老虎,虎視眈眈地看著這個世界。他們緊跟著你,永不屈服,誓必要跟你一分高下。對於日本,MR. WIGGLES 也有另一種看法:他們決不放棄,就是因為他們不想這一生就只這樣過了,他們想要儘量讓自己名留青史,不過有時方法太極端,那會讓事情變得太嚴重。不過 他們編的舞蹈真的相當靈活,且富有創意,相當有表演的效果。這是我們自嘆不如的地方。 『日本』,這個讓全世界既愛又恨的國家,它充滿了活力,且具有侵略性,有時輕鬆悠閒,有時卻又操之過急,但無論如何,它確實是有我們學習效法的地方,就像生活經驗的累積,去蕪存菁,親愛的讀者,您說是嗎?

HOW TO BE A DJ:相信大家都知道在HIP HOP文化中,DJ是唯一僅次於音樂的角色,因為DJ將所有的音樂連成一串,並用技巧使它極富生命力。一個好的DJ,他就等於是音樂的代言者,簡單來說,音樂是DJ的食物,DJ 必須不斷地去補充新的食物,而且必須邀兼顧到食物中的各種養份(也就是我們之前所提到過的曲風EX:JAZZ,SOUL,FUNK,雷鬼 ..)。在一場PARTY結束後,我們就可以聽出這位DJ的音樂營養成份到哪裡,是否均衡?一個 DJ光是技巧過人,但在他的音樂中卻無營養標示,就像是一盤忘記加鹽的炒飯一樣,看起來好吃,事實上吃起來卻無味。反過來說,一個DJ若是技巧平穩順暢,音樂中營養標示清楚均衡,那就像一盤營養的番茄蛋炒飯一樣,利用番茄和蛋天然的營養,加上簡單的料理即是美味佳餚。相信這樣的譬喻大家更可以清楚地了解DJ與音樂的密切關係。所以,一個好的DJ應要嘗試著去接收新的音樂,而不是單只想用技巧來取代你的內涵,要知道,DJ即代表音樂,沒有音樂,哪來DJ?有些DJ用10張唱片放一個小時歌,但這一個小時中幾乎都是技巧的演練,比起有些DJ用30張唱片放一個小時,但曲目卻是從70年代到2000年。兩者之間的不同處,相信大家都知道。後者不但展現出了DJ本身的內涵與素質,同時也教育到了聽歌的人。說實在的目前台灣的DJ文化並不是相當健全,大多數的『DJ』都仰賴CD,許多人認為那是先進的做法,但事實上在全世界卻只有台灣人是這樣認定的,所有世界知名的DJ都認為放CD只是PLAYER(播放者)而不是真正的DJ。另一方面,很高興台灣這幾年HIP HOP DJ愈來愈多了,但希望大家在追求技巧精進的同時,別忘了擴充音樂知識,要知道,音樂是DJ的靈魂,也是DJ的食物,技巧是DJ用餐食的餐具。SO,KEEP MIXXXING........!

Q&A
Q/您好,我想請問一下,我很喜歡參加HIP HOP PARTY,但我每次去,看見別人跳舞都 好厲害,自己只能在旁邊看,我想,可能是我不夠喜歡 HIP HOP音樂吧! 或者,就是 自己懂得不夠多,我希望能改善這樣的問題,請告訴我該怎麼做?(北縣/小龍)

A/TO:小龍,很高興你提出這個問題,相信很多參與PARTY的朋友們都曾經或正被這樣 的問題困擾著,要知道,PARTY本身的意義在於讓大家齊聚一堂,聽聽音樂、跳跳舞、 並藉由這樣的機會,讓大家能夠認識彼此,拓展生活圈的範圍。 也希望你能放開心胸 ,盡量地玩得開心,畢竟那是一場PARTY,是辦給大家玩的,也希望你能在其中認識許 多人,交換生活經驗,互相學習。畢竟那是HIP HOP所要傳達給人的,所以,我唯一能 在這裡告訴你的是,KEEP DANCING,AND HAVE FUN......。

Q/您好,我想請問一下,是不是所有聽HIP HOP音樂的人都一定要穿那種大大的衣服和 褲子呀?那如果不穿那樣而聽HIP HOP音樂,算不算奇怪呢?(高雄/呱呱)

A/TO:呱呱,很高興你也喜歡HIP HOP音樂,並沒有人明文規定聽 HIP HOP音樂要穿怎 樣的服裝,只是大家喜歡穿這樣而穿,所以妳不必太介意這個問題。 也希望你繼續支 持HIP HOP音樂。 台灣大多數人會因為別人穿怎樣的衣服去評斷人家夠不夠HIP HOP, 希望這些朋友是常聽音樂的。至於許多穿大衣服大褲子的朋友---- 希望你們都知道你 們穿的是什麼,也希望多給別人一點空間,HIP HOP音樂是屬於大家的,人人都可以聽 ,請不要給其他喜歡聽音樂的朋友壓力。也希望台灣的HIP HOP不會只是用外在的形象 去評論的~~~OK~~?




What's "G" SAY?

玩 HIP HOP !!!!!!!!!!!!!!


已經收到超過上百封E-MAIL,還有被很多人問這一類的問題;CHECK IT OUT MAN (我必需說,十個人看到我有十一個以這句話來當開場白,我心中很是瞭解,這些人絕 不是真的懂這句話,不過是看了太多LOCO KING的節目)最近有沒有什麼很屌的HIP HOP 介紹來聽啊?我最近開始要玩一些HIP HOP,能不能推薦一下?或是像“你有沒有認識 玩HIP HOP的人“,“像你一樣玩HIP HOP的人“諸如此類的話,好像突然間“玩“HIP HOP變成了很酷很正很流行的活動或商品,大家都想要多少沾上一些,從去年到現在, 有N百家飲料、運動品牌、雜誌、電視頻道、甚至愛滋病的宣導,都透過街舞活動 來大 搞一番,活動結束了,獎金抱走了,留下了什麼? 留下的是一堆服裝店譙來譙去, 還有一堆被鍍上光環,覺得自己無法找一般工作的小明星,這真是幫了HIP HOP一個大 忙.....。現在,越來越多人要“玩“HIP HOP,我們就“玩“這個字來說,它有完全兩 極的意義,欣賞品鑑例如“玩味、玩賞、玩骨董“。 淺嚐輒止例如“玩玩、玩票、玩 氣味“。心曠神怡例如“玩樂、玩耍、玩親親“。 幼年娛樂例如“玩偶、玩具、玩遊 戲“。引火上身例如“玩弄、玩物、玩3P“。金銀過多例如“玩世、玩車、玩女人“. .........。光從以上“玩“這個字所代表的意義,尊重或輕浮就相去不只十萬八千里 ,所以親愛的喜歡HIP HOP的男生女生,當你還不確定它是你生活一部分或只是把馬子 裝ㄍ一ㄥ的工具前,THINK BEFORE U SAY “玩“.........哦,對了,去看看1239期的 時x週刊,又有人把HIP HOP寫錯囉!另外,也要在這裡向所有辛苦推動台灣HIP HOP文 化的“ REAL PLAYERS“致上敬意,感謝你們的堅持~~~!!!! PEACE OUT~~

G.NICE----A.K.A.-----VJ GEORGE
HIP HOP 文化推廣者。MTV PARTY ZONE主持人。GEORGE將會在GET DOWN NEWS裡連載專欄“WHAT'S "G" SAY“,他將以生活的角度來看台灣的HIP HOP生態,並以一個“PLAYER“的心態去解釋或教導各位如何將HIP HOP融入生活,希望對所有喜歡HIP HOP,或想知道 HIP HOP到底是什麼的朋友有所助益。
關於塗鴉
塗鴉藝術在 HIP HOP文化中,一直是較靜態的一個部份,因為它一直遊走在法律與藝術之間,其實說起來,其中違法的部份在於許多人仍將它用在地盤的區分上,而非用在真正的藝術創作上。但誰都不能就此否認它們的存在價值,因為塗鴉的起源本是如此。 所以在歐洲,有許多藝術家組成聯盟,為的只是要爭取它們在藝術上的價值。 反觀台灣,其實有許多人仍不了解它的真正內容是哪些,但那都是無可厚非的,因為要真的瞭解這些,必須要花上好一段時間。 大家邊找尋、邊創作、邊學習,也何嘗不是個好方法。 WRITE// 原則上,塗鴉的基礎是"WRITE"(書寫),這個部份是較容易被忽略的,一個好的ARTIST,必需要具有WRITE的技巧,無論是麥克筆的 WRITE以及噴漆的WRITE都是一樣重要的。因為你不能想像一個ARTIST在完成他的大作之後,在旁邊留下一個醜醜的簽名或是說明的文字。 當然,這些都還只是較基本的部份。另外,WRITE之中還有分出一種叫做"TAG",它是指WRITE之中簽名的部份,打個比方大家應該會比較明白, 就是說如果你有一天在牆上看見一個很屌的簽名,看起來又像 字又像圖案的,那就叫做"TAG"啦!所以呀,要學習塗鴉的基礎,就要從寫字和簽名開始喔! GRAFFITI// 接下來,就要介紹什麼是GRAFFITI(塗鴉)了。基礎的塗鴉,是結合了WRITE和 TAG兩種元素的,有95%的塗鴉,都是由藝術家自己的名字開始的,原因其實很簡單,只不過是想讓大家知道他的名字, 並且另一方面可以當作藝術家本身行腳的記錄,這也可以說是塗鴉藝術家對塗鴉藝術執著的精神表徵。 另外還有一種,叫做"PAINTING",也可以稱作為"DRAWING",顧名思義,它就是代表了用噴漆繪製的畫作。像這種具有主題的 GRAFFITI大多都是結合了許多名藝術家聯合完成的,當然其中也有許多個人完成的作品。目前 PAINTING在歐洲非常受到矚目,可以說得上是塗鴉文化的一種革新,一種融合過去和現在的風格,具有相當的藝術價值。 話說回來,台灣年輕一代接觸塗鴉的朋友,希望大家在進行創作的同時, 能夠多去瞭解塗鴉的歷史,以及不同年代,不同地域性 所造成的不同風格變化。 而不是一昧地往裡頭鑽,要知道,即使你真的做到了跟網路上或雜誌上的作品一樣好時, 你將會面臨另一個問題,那就是---你真的認為你知道這些東西是從哪來的嗎?你又想帶領它到什麼樣的境界呢?所以,建議大家多思考、多嘗試找到適合自己、適合台灣的風格, 讓它發生、且落地生根。有時,不要只是想著賺錢或成名,你得到的會比你想像的多出許多。 至於這篇文章的目的,是希望大家要分清楚在塗鴉的文化中,哪些東西是基礎? 要用怎樣 的態度去學習它?要不然,等你到了相關的網站,將會被許多的名稱搞糊塗, 還以為它寫錯了呢?那可就不太好了!!! KEEP WRITING..........HAVE FUN...
塗鴉作者介紹﹕
作者﹕柯翔云 年齡:16 就讀學校-北士商 玩GRAFFITI資歷 2年
Q:當初為什麼會想接觸塗鴉這東西呢? A:當初在經過忠孝東路時,ATT百 貨公司後面有一片牆,上面塗滿著一些畫,也就是 那個時候讓我想要接觸塗鴉這東西。之後因為對塗鴉的好奇便上網尋找類識的東 西,有時便拿起筆和紙就開始一樣畫葫蘆的練習。就這樣子,玩出了興趣並進而 喜歡HIP HOP。現階段對於自己的作品,希望朝有台灣本土文化味道的方向去發展 ,發展出屬於我們自己的風格。
你喜歡HIP HOP嗎?
想要表達你對台灣HIP HOP文化的看法 嗎?還是你手裡有難得的國內外 HIP HOP文獻?想要與大 家分享?你是 MC或GRAFFITI ARTIST嗎?想要與大家分享你的創作嗎?希望你 能投稿給我們喔!讓大家能夠利用這樣的管道認識彼此喔!投稿方式(郵寄/ 台北市武昌街二段122-1號/ 或E-MAIL至db1221@ms61.hinet.net /來信請註明 :GET DOWN NEWS 收 )備註:投稿時請使用真名,切勿單純使用代號或暱稱 ,以示負責。還有個人基本資料喔,不然怎麼向大家介紹你呢!!
可能就是你(徵求校園代表)
你(妳)是在校學生嗎?你(妳)對HIP HOP有無比濃厚的興趣嗎? 你(妳)想要參與推動 台灣街頭文化的活動嗎?即日起,我們公開徵求 GET DOWN NEWS的校園代表。只要你(妳)覺得自己夠這樣的資格或是願意為台灣街頭文化貢獻一己之力的話,請與我們連絡。連絡方式/e-mail至 db1221@ms61.hinet.net或傳真(02)2375.2759、(07)282.0351 /※請註明學校名稱及連絡方式,以便通知。(我們希望能透過這樣的方式,讓喜歡HIP HOP的人能夠更了解它,並能夠知道該如何享受它,而非只是跟隨著流行的腳步而已。)

2001年11月15日 星期四

Get Down News 01 NOV.


MARY J BLIGE在1992年時曾以 一首"REAL LOVE"打響了名號的MARY J BLIGE。在那時就有了『QUEEN OF HIP HOP SOUL』的美名,同時也很難相信"REAL LOVE"是吹牛老爹監製,並在REMIX 的版本找了BIGGIE(NOTORIOUS B.I.G)跨刀;之後的每張專輯也都交出了漂亮的成績。2001年的新專輯"NO MORE DRAMA"的第一支單曲"FAMILY AFFAIR"由DR. DRE製作,有著WESTCOAST PARTY的感覺。並在BILLBOARD排行榜上有著不錯的成績。聆聽MARY J BLIGE的每一張專輯,能感覺到她的音樂質感是如此的細膩。





INFO OF MONTH


為什麼要 HIP HOP?它的原意為何呢?


許多人都知道 HIP HOP的起源是因為貧民區的人們因為要打發時間而隨性 地在街上唱歌、跳舞、玩音樂 、隨性地塗鴉、後來便慢慢發展出來的。但是卻很少人知道它其中令人不斷努力創作的動 力到底是什麼 ?如果您也正因此而感到迷惑而裹足不前的話,讓我們藉由這個機會與您共同探討這個問題!首先,要知道HIP HOP的由來,就一定要知道一個人,那就是為HIP HOP命名的AFR IKA BAMBAATAA,當時的美國仍在發展STREET JAMS的文化,大家都在街上玩、唱歌、跳舞。而 AFRIKA BAMBAATAA也是其中之一,因而認識了許多很有才華的朋友,他們志同道 合,到許多地方辦了許多PARTY。有一天,在一個熱鬧的PARTY上,AFRIKA BAMBAATAA隨口說了一句“ LET'S HIP HOP“ !沒想到從此這樣的文化就依此命名了。AFRIKA BAMBA ATAA目前仍在推廣HIP HOP文化,他加入了一個叫做 ZULU NATION 的團體,到全世界去傳遞 HIP HOP正確的觀念,在前不久之前,他在SONY所發行的一張合輯“VINYL EXAMS“ 中,再一次地闡述HIP HOP的定義,他說:HIP HOP是一種文化,它帶給人們生活中歡樂,你必須去享受它,享受它帶給你的歡樂,有許多人想要HIP HOP但卻也因此而給自己設 限,那並不是HIP HOP要傳達的,而是人本身因為認知不清所造成的。所以他說,現在 ZULU NATION 試圖向所有人傳達的是HIP HOP的五大元素:除了原有的DJ、MC、B-BOY、G RAFFITI之外,還有一項元素是不可或缺的,那就是“ KNOWLEDGE“(知識)。為什麼知識對未來的HIP HOP文化發展如此的重要呢?他的解釋是:當你對HIP HOP有了正確的知 識之後,你才能用正確的心態去面對它,就像之前所說的:HIP HOP的本質是帶給人歡樂,而不是帶給人煩惱!所以,如果你有了正確的知識和認知,再將這些發展到你的作品 上,才能夠真正傳達到HIP HOP本身要傳遞給人的信念,如果你只是想學別人HIP HOP,而並不了解HIP HOP的本質,那麼你所創作的東西很有可能會缺少一些靈性。另一方面, AFRIKA BAMBAATAA特別強調了地域性 的重要,他說:以前,HIP HOP是美國人的專利,那是因為 HIP HOP是美國本土的產物,所以大家都開始學美國的味道,但是,反觀美國, 你們有沒有發現現在許多美國的 HIP HOP歌曲、服飾、都加入了許多其他民族的元素,那代表了未來的趨勢,所以,RAP的歌詞不再限於英文,大家應該發展出自己語言的歌曲 ,當然,其中有英文是無所謂的,但無論如何,都要從中得到快樂,並帶給人們歡樂,那將是不變的道理,因為HIP HOP的本質就是如此,雖然許多人應它而致富,但反過來說 ,如果你做的東西不夠受歡迎,無法帶給人歡樂或其他感受,那你也將無法再繼續這樣生活下去。~以上是 AFRIKA BAMBAATAA在“VINYL EXAMS“中所傳達的HIP HOP精神,他 以一個過來人的角度去探討當文化面對時代衝擊時,所必須面臨的轉變。HIP HOP將不再是美國的專利,因為它已經傳遞到了世界各地,但是在同時,另一個重要的課題是:如 何讓它的原意在我們的土地上得以保留?讓它不會只被當作是一股潮流!我們有足夠的理由相信,正確的觀念是目前最需要的。套一句中國思想家-孟子所說的:『無為』,進 而才能『無所為且無所不為』。且讓我們從自身做起,與 AFRIKA BAMBAATAA一齊努力,感受HIP HOP帶給我們的歡樂,並努力地維護它的完整,畢竟,HIP HOP是源自於生活的 ,何不讓它就留在我們的身邊,陪我們一齊歡笑、成長呢?



HIP HOP MUSIC與生活?
想必大家都知道 HIP HOP的四大元素。但音樂卻是四大元素的源頭;也就是說它是你的靈感來源。就拿舞蹈部份說起 ,沒有音樂哪來的手舞足蹈,但並不是只有BEAT才是適合跳舞,也不是只有編排好的舞蹈才是舞蹈,這是糾正各位觀 念的地方,在國外的每一位DANCER,它們並不是真正地喜歡編排好的舞蹈,但如果是為了受邀表演或工作,他們知道編排過的舞蹈才能表現出整體感,“但那畢 竟是為了工作“!在他們的眼中,跳舞和工作是截然不同的。跳舞是生活的享受,而工作卻是為了吃飯!他們喜歡新的事物,並積極地去找尋新的舞蹈元素,所 以,他們會去聆聽各種音樂(FUNK, SOUL, 雷鬼, JAZZ....),然後再去擷取他們喜愛的段落再來編舞,但仍沒有人只聽所謂的"BEAT"或者是〝沒有詞〞的音樂, 在他們的觀念裡是音樂來顯現出舞步,而不是一味的追求舞步的變化,而忘了舞蹈是源自於聆聽音樂的靈感。看看 DANCE VIDEO裡人家已用過的音樂,找到能襯 托出自己舞步的人才是有在用心。其他 MC,DJ的部份更不用說,那根本是形影不離,因為他們之中有幾乎都是音樂的創作者,對於他們來說,音樂是生活的全部 ,他們將對生活的感想全都加注到他們的音樂與歌詞裡面,用一種充滿期待的方式發表出來,希望用這樣的方式與大眾溝通。那代表了一種實踐的精神,也是對 生活負責的態度,代表他們並不盲目地活著,他們不斷地為生活找尋新的出路,一條充滿希望與歡樂的出路,就像他們所製作的音樂一樣,帶給人們歡樂與期待 。由此可知,在美國,HIP HOP 象徵著生活的基本需要,它就像電源、瓦斯等能源一般,是生活中不可或缺 的元素,而不代表著流行,因為流行總是可有可無的 其實真的說穿了,其他的音樂也都是如此,只是我們今天只是單純地從 HIP HOP為出發點討論而已。我們之所以這樣做,並不是要從中分出是非對錯,而是希望 大家能真正地去了解它,並能在我們的生活中去實踐,讓它在台灣不只是趨於流行,另一方面也希望大家能用輕鬆但不偏激的方式去面對生活,讓我們的生活更 具創意,也讓人與人之間的關係更密切、和諧,我們相信,這也是在這片土地上的所有人所熱切期望的,您說是嗎?


Q&A

Q/您好,我想請問一下,我很喜歡HIP HOP舞蹈,但很多人跟我說,HOUSE舞蹈也是HIP HOP舞蹈之中的一種,我想知道那是真的嗎?(高雄/小蔡)
A/TO:小蔡,很高興你提出這個問題,因為這個問題也同時困擾著許多初學舞蹈的人 。HOUSE舞蹈其實是與 HIP HOP舞蹈完全不同的,因為它所使用的音樂並不是HIP HOP音 樂,而且,HOUSE 音樂是源自於歐洲的,並不是源自於美國,也許我們可在許多舞蹈錄 影帶中看見許多日本或美國的 HIP HOP舞者在跳 HOUSE舞蹈,那是因為他們是職業舞者 ,他們以跳舞維生,所以他們什麼舞蹈都會跳,即使在錄影帶之中,你看見他們跳著並 非HIP HOP的舞蹈時,應該用你的智慧去判斷它,以避免以訛傳訛的情況發生。

Q/您好,我想請問一下, HIP HOP舞蹈中到底有哪幾種STYLE?(台北/阿生)
A/TO:阿生,原始的HIP HOP舞蹈,就是B-BOY(目前已代表了所有跳舞的人),那時只 有ROCKIN和BREAKIN兩種,後來,在OLD SCHOOL的時期,又發展出了POPIN和LOCKIN的舞 蹈,之後,還有WAVE、STREET DANCE等。比較明顯的轉變在於90年代,因為紐約的舞者 將所有的舞蹈做了一次總結,創出了FREE STYLE舞蹈,後來日本人稱它為(NEW SCHO OL)。這種風格的舞蹈目前在全球都很受歡迎,它結合了所有OLD SCHOOL舞蹈,並巧妙 地加入了充滿律動的 WAVE,讓它變得更有變化,這些是目前為止HIP HOP舞蹈中較具象 徵性的舞蹈風格,但相信未來仍會有新的元素會被加以利用,而那個人說不定就是你喔








What's "G" SAY?




一直想不透,街頭文化十多年前就 "進口"到這個小小 的 "泱泱大國",十年裡也不是沒有人推廣,但是一直 到了 2001年的今天,十年的努力是不是有了成果呢?HIP HOP 對台灣來說, 是一個陌生的外來文化,是一般人對街頭運動的誤解, 是一種大衣服大褲子 的盲從,還是一句掛在嘴上似懂非懂的口頭禪? ??一直以來,HIP-HOP 就被扭曲成一種學習心態,就像是"王小玉說書"一 樣--窯子的姑娘,誰不能說上兩句?但是真正精彩的卻沒有幾個--! 是吶, 大家都想跟著學屌裝懂, 我又不是沒經驗過那種穿的跟雜誌封面一樣才出門 的年紀,今天聽電子,明天愛搖滾,分不清楚PUFFY(帕妃)跟PUFF DADDY(P.DI DDY)到底有沒有父女關係,口口聲聲支持HIP-HOP但有整房間的燒錄片,更可 怕的是那個把HIP-HOP拼成“HIT POP“的媒體唱片公司.......... ??沒關係啦,真的沒有關係啦!這一切的模糊與誤解都是可以被原諒的, 事實上這些現象都是預料中的事,我們又不是天天可以接觸到HIP-HOP文化還 有它的產物。 不,應該說有些事情即使天天看的到、摸的到,都不見得是你 了解的, 更何況是你不感興趣的,而且它本來就跟我們長大的環境沒有什麼 關係,所以很難跟旁人解釋什麼鳥蛋, 不過我一點都不在意這些眼神與不諒 解,我也不介意別人為了追求流行而對HIP-HOP有樣學樣,任何學習模式皆由 模仿開始,這是人的天性,比較重要的是怎麼把這個文化自然的融合。 不亢 、不卑、不變質、這才是喜歡HIP-HOP的人應該動 腦動手的事,而不是看到哪 個RAPPER捲了一隻褲管就跟著捲。 若要講捲褲管,你家巷口倒垃圾的老張一 定早就會了,而且還捲兩隻呢!












你喜歡HIP HOP嗎?
想要表達你對台灣HIP HOP文化的看法 嗎?還是你手裡有難得的國內外 HIP HOP文獻?想要與大 家分享?你是 MC或GRAFFITI ARTIST嗎?想要與大家分享你的創作嗎?希望你 能投稿給我們喔!讓大家能夠利用這樣的管道認識彼此喔!投稿方式(郵寄/ 台北市武昌街二段122-1號/ 或E-MAIL至db1221@ms61.hinet.net /來信請註明 :GET DOWN NEWS 收 )備註:投稿時請使用真名,切勿單純使用代號或暱稱 ,以示負責。還有個人基本資料喔,不然怎麼向大家介紹你呢!!
可能就是你(徵求校園代表)
你(妳)是在校學生嗎?你(妳)對HIP HOP有無比濃厚的興趣嗎? 你(妳)想要參與推動 台灣街頭文化的活動嗎?即日起,我們公開徵求 GET DOWN NEWS的校園代表。只要你(妳)覺得自己夠這樣的資格或是願意為台灣街頭文化貢獻一己之力的話,請與我們連絡。連絡方式/e-mail至 db1221@ms61.hinet.net或傳真(02)2375.2759、(07)282.0351 /※請註明學校名稱及連絡方式,以便通知。(我們希望能透過這樣的方式,讓喜歡HIP HOP的人能夠更了解它,並能夠知道該如何享受它,而非只是跟隨著流行的腳步而已。)